1

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Примерная рабочая программа по изобразительному искусству для
обучающихся с задержкой психического развития (далее – ЗПР) на уровне
основного общего образования подготовлена на основе Федерального
государственного образовательного стандарта основного общего образования
(Приказ Минпросвещения России от 31.05.2021 г. № 287, зарегистрирован
Министерством юстиции Российской Федерации 05.07.2021 г., рег. номер 64101)
(далее – ФГОС ООО), Примерной адаптированной основной образовательной
программы основного общего образования обучающихся с задержкой
психического развития (одобренной решением ФУМО по общему образованию
(протокол от 18 марта 2022 г. № 1/22)) (далее – ПАООП ООО ЗПР), Примерной
рабочей программы основного общего образования по предмету
«Изобразительное искусство», а также на основе планируемых результатов
духовно-нравственного развития, воспитания и социализации обучающихся,
представленных в Примерной программе воспитания.
Общая характеристика учебного предмета «Изобразительное искусство»
Основное содержание учебного предмета «Изобразительное искусство», в
рамках адаптированной основной образовательной программы основного
общего образования обучающихся с ЗПР, направлено на приобщение
обучающихся к искусству как духовному опыту поколений, овладение
способами художественной деятельности, развитие индивидуальности,
дарования и творческих способностей. В рамках курса обучающиеся с ЗПР
получают представление об изобразительном искусстве как целостном явлении.
Содержание образования по предмету предусматривает два вида
деятельности обучающихся: восприятие произведений искусства и собственную
художественно-творческую деятельность. Это дает возможность показать
единство и взаимодействие двух сторон жизни человека в искусстве, раскрыть
характер диалога между художником и зрителем, избежать преимущественно
информационного подхода к изложению материала. При этом учитывается
собственный эмоциональный опыт общения обучающегося с произведениями
искусства, что позволяет вывести на передний план деятельностное освоение
изобразительного искусства.
Художественная деятельность обучающихся на уроках находит
разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объёме;
декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и
произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов
коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение
художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым
темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных,
классических, современных). Наряду с основной формой организации учебного

2

процесса – уроком – проводятся экскурсии в музеи; используются
видеоматериалы о художественных музеях и картинных галереях.
Основой реализации содержания учебного предмета «Изобразительное
искусство» является реализация деятельностного подхода, что позволяет для
обучающихся с ЗПР:
 придавать результатам образования социально и личностно значимый
характер;
 прочно усваивать учащимися знания и опыт разнообразной деятельности,
возможность их самостоятельного продвижения в изучаемых
образовательных областях;
 существенно повышать мотивацию и интерес к учению, приобретению
нового опыта деятельности и поведения;
 обеспечивать условия для общекультурного и личностного развития на
основе формирования универсальных учебных действий, которые
обеспечивают не только успешное усвоение ими системы научных знаний,
умений и навыков (академических результатов), но и жизненной
компетенции, составляющей основу социальной успешности.
Цели и задачи изучения учебного предмета «Изобразительное искусство»
Общие цели и задачи изучения учебного предмета «Изобразительное
искусство» представлены в Примерной рабочей программе основного общего
образования по предмету «Изобразительное искусство».
Особенности психического развития обучающихся с ЗПР обусловливают
дополнительные коррекционные цели и задачи учебного предмета
«Изобразительное искусство», направленные на социально-эмоциональное
развитие, развитие мыслительной и речевой деятельности, стимулирование
познавательной активности, повышение коммуникативной компетентности в
разных социальных условиях.
Цель: развитие визуально-пространственного мышления обучающихся с
ЗПР как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как
формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном
пространстве культуры.
Задачи:
 формирование опыта смыслового и эмоционально ценностного
восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
 освоение художественной культуры как формы материального выражения
в пространственных формах духовных ценностей;
 формирование понимания эмоционального и ценностного смысла
визуально пространственной формы;
 развитие творческого опыта как формирование способности к
самостоятельным действиям в ситуации неопределённости;
 формирование активного, заинтересованного отношения к традициям
культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;
3

 воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в
её архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды и в понимании
красоты человека;
 развитие
способности
ориентироваться
в мире
современной
художественной культуры;
 овладение средствами художественного изображения как способом
развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и
структурированию визуального образа на основе его эмоциональнонравственной оценки;
 овладение основами культуры практической работы различными
художественными материалами и инструментами для эстетической
организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.
Особенности отбора и адаптации учебного материала по изобразительному
искусству
Содержание по предмету «Изобразительное искусство» рассчитано на
обучающихся с ЗПР 5–7-х классов и адаптировано для обучения данной
категории обучающихся с учетом особенностей их психофизического развития,
индивидуальных возможностей и особых образовательных потребностей. В этом
возрасте у обучающихся с ЗПР продолжают наблюдаться некоторые
особенности в развитии двигательной сферы, нарушения произвольной
регуляции движений, недостаточная четкость и координированность
непроизвольных движений, трудности переключения и автоматизации. Это
приводит к затруднениям при выполнении практических работ, в связи с чем
педагогу необходимо снижать требования при оценивании качества выполнения
самостоятельных работ, предлагать ученикам больше времени на выполнение
практической
работы.
Познавательная
деятельность
характеризуется
сниженным уровнем активности и замедлением переработки информации,
обеднен и узок кругозор представлений об окружающем мире и явлениях.
Поэтому при отборе произведений искусства, с которыми знакомятся ученики с
ЗПР, следует отдавать предпочтение предметам и явлениям из их повседневного
окружения, избегать непонятных абстрактных изображений, опираться на
личный опыт ученика. Важно сокращать объем теоретических сведений;
включать отдельные темы или целые разделы в материалы для обзорного,
ознакомительного или факультативного изучения.

4

Примерные виды деятельности обучающихся с ЗПР, обусловленные
особыми образовательными потребностями и обеспечивающие
осмысленное освоение содержании образования по предмету
«Изобразительное искусство»
При работе на уроке следует отдавать предпочтение практическим
методам обучения: показу, упражнениям. Выполнение практической работы
обязательно должно сопровождаться речевым отчетом ученика о выполненной
работе, способствовать развитию речи, умению составлять связное речевое
высказывание. Возможно использовать в ходе урока алгоритмы, картинные и
письменные планы выполнения работы, перед выполнением практической
работы желательным является проведение подробного анализа предстоящей
работы, составление плана ее реализации. С целью формирования личностных
компетенций у обучающихся с ЗПР следует предусматривать чередование
уроков индивидуального практического творчества и уроков коллективной
творческой деятельности. Совместная творческая деятельность учит
обучающихся договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг
друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий
положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и
уверенность в своих силах.
Место учебного предмета «Изобразительное искусство» в учебном плане
В соответствии с Федеральным государственным образовательным
стандартом основного общего образования учебный предмет «Изобразительное
искусство» входит в предметную область «Искусство». Содержание учебного
предмета «Изобразительное искусство», представленное в Примерной рабочей
программе, соответствует ФГОС ООО, Примерной основной образовательной
программе основного общего образования, Примерной адаптированной
основной образовательной программе основного общего образования
обучающихся с задержкой психического развития. Содержание предмета
«Изобразительное искусство» структурировано как система тематических
модулей. Три модуля входят в учебный план 5–7 классов программы основного
общего образования в объёме 105 учебных часов, не менее 1 учебного часа в
неделю в качестве инвариантных. Каждый модуль обладает содержательной
целостностью и организован по восходящему принципу в отношении углубления
знаний по ведущей теме и усложнения умений обучающихся с ЗПР.

5

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ
ИСКУССТВО»
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве
Декоративно-прикладное искусство и его виды.
Декоративно-прикладное искусство и предметная среда жизни людей1.
Древние корни народного искусства
Истоки образного языка декоративно-прикладного искусства.
Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства.
Связь народного искусства с природой, бытом, трудом, верованиями и
эпосом.
Роль природных материалов в строительстве и изготовлении предметов
быта, их значение в характере труда и жизненного уклада.
Образно-символический язык народного прикладного искусства.
Знаки-символы традиционного крестьянского прикладного искусства.
Выполнение рисунков на темы древних узоров деревянной резьбы,
росписи по дереву, вышивки. Освоение навыков декоративного обобщения в
процессе практической творческой работы.
Убранство русской избы
Конструкция избы, единство красоты и пользы – функционального и
символического – в её постройке и украшении.
Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских
изб. Картина мира в образном строе бытового крестьянского искусства.
Выполнение рисунков – эскизов орнаментального декора крестьянского
дома.
Устройство внутреннего пространства крестьянского дома. Декоративные
элементы жилой среды.
Определяющая роль природных материалов для конструкции и декора
традиционной постройки жилого дома в любой природной среде. Мудрость
соотношения характера постройки, символики её декора и уклада жизни для
каждого народа.
Выполнение рисунков предметов народного быта, выявление мудрости их
выразительной формы и орнаментально-символического оформления.
Народный праздничный костюм
Образный строй народного праздничного костюма – женского и мужского.
Традиционная конструкция русского женского костюма – северорусский
(сарафан) и южнорусский (понёва) варианты.
Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма для
различных регионов страны.
Искусство народной вышивки. Вышивка в народных костюмах и обрядах.
Здесь и далее курсивом отмечены темы, которые даются обучающимся с ЗПР на базовом, ознакомительном
уровне, с целью формирования общего представления о понятиях в рамках изучаемой темы.
1

6

Древнее происхождение и присутствие всех типов орнаментов в народной
вышивке. Символическое изображение женских фигур и образов всадников в
орнаментах вышивки. Особенности традиционных орнаментов текстильных
промыслов в разных регионах страны.
Выполнение рисунков традиционных праздничных костюмов, выражение
в форме, цветовом решении, орнаментике костюма черт национального
своеобразия.
Народные праздники и праздничные обряды как синтез всех видов
народного творчества.
Выполнение сюжетной композиции или участие в работе по созданию
коллективного панно на тему традиций народных праздников.
Народные художественные промыслы
Роль и значение народных промыслов в современной жизни. Искусство и
ремесло. Традиции культуры, особенные для каждого региона.
Многообразие видов традиционных ремёсел и происхождение
художественных промыслов народов России.
Разнообразие материалов народных ремёсел и их связь с региональнонациональным бытом (дерево, береста, керамика, металл, кость, мех и кожа,
шерсть и лён и др.).
Традиционные древние образы в современных игрушках народных
промыслов. Особенности цветового строя, основные орнаментальные элементы
росписи филимоновской, дымковской, каргопольской игрушки. Местные
промыслы игрушек разных регионов страны.
Создание эскиза игрушки по мотивам избранного промысла.
Роспись по дереву. Хохлома. Краткие сведения по истории хохломского
промысла. Травный узор, «травка» — основной мотив хохломского орнамента.
Связь с природой. Единство формы и декора в произведениях промысла.
Последовательность выполнения травного орнамента. Праздничность изделий
«золотой хохломы».
Городецкая роспись по дереву. Краткие сведения по истории.
Традиционные образы городецкой росписи предметов быта. Птица и конь —
традиционные мотивы орнаментальных композиций. Сюжетные мотивы,
основные приёмы и композиционные особенности городецкой росписи.
Посуда из глины. Искусство Гжели. Краткие сведения по истории
промысла. Гжельская керамика и фарфор: единство скульптурной формы и
кобальтового декора. Природные мотивы росписи посуды. Приёмы мазка,
тональный контраст, сочетание пятна и линии.
Роспись по металлу. Жостово. Краткие сведения по истории промысла.
Разнообразие форм подносов, цветового и композиционного решения росписей.
Приёмы свободной кистевой импровизации в живописи цветочных букетов.
Эффект освещённости и объёмности изображения.
Древние традиции художественной обработки металла в разных регионах
страны. Разнообразие назначения предметов и художественно-технических
приёмов работы с металлом.
7

Искусство лаковой живописи: Палех, Федоскино, Холуй, Мстёра – роспись
шкатулок, ларчиков, табакерок из папье-маше. Происхождение искусства лаковой
миниатюры в России. Особенности стиля каждой школы. Роль искусства лаковой
миниатюры в сохранении и развитии традиций отечественной культуры.
Мир сказок и легенд, примет и оберегов в творчестве мастеров
художественных промыслов.
Отражение в изделиях народных промыслов многообразия исторических,
духовных и культурных традиций.
Народные художественные ремёсла и промыслы – материальные и
духовные ценности, неотъемлемая часть культурного наследия России.
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов
Роль декоративно-прикладного искусства в культуре древних
цивилизаций.
Отражение в декоре мировоззрения эпохи, организации общества,
традиций быта и ремесла, уклада жизни людей.
Характерные признаки произведений декоративно-прикладного искусства,
основные мотивы и символика орнаментов в культуре разных эпох.
Характерные особенности одежды для культуры разных эпох и народов.
Выражение образа человека, его положения в обществе и характера
деятельности в его костюме и его украшениях.
Украшение жизненного пространства: построений, интерьеров,
предметов быта – в культуре разных эпох.
Декоративно-прикладное искусство в жизни современного человека
Многообразие материалов и техник современного декоративноприкладного искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен,
роспись по ткани, моделирование одежды).
Символический знак в современной жизни: эмблема, логотип, указующий
или декоративный знак.
Государственная символика и традиции геральдики.
Декоративные украшения предметов нашего быта и одежды.
Значение украшений в проявлении образа человека, его характера,
самопонимания, установок и намерений.
Декор на улицах и декор помещений.
Декор праздничный и повседневный.
Праздничное оформление школы.
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
Общие сведения о видах искусства
Пространственные и временные виды искусства.
Изобразительные,
конструктивные
и
декоративные
виды
пространственных искусств, их место и назначение в жизни людей.
Основные виды живописи, графики и скульптуры.
Художник и зритель: зрительские умения, знания и творчество зрителя.
8

Язык изобразительного искусства и его выразительные средства
Живописные, графические и скульптурные художественные материалы,
их особые свойства.
Рисунок – основа изобразительного искусства и мастерства художника.
Виды рисунка: зарисовка, набросок, учебный рисунок и творческий
рисунок.
Навыки размещения рисунка в листе, выбор формата.
Начальные умения рисунка с натуры. Зарисовки простых предметов.
Линейные графические рисунки и наброски.
Тон и тональные отношения: тёмное — светлое.
Ритм и ритмическая организация плоскости листа.
Основы цветоведения: понятие цвета в художественной деятельности,
физическая основа цвета, цветовой круг, основные и составные цвета,
дополнительные цвета.
Цвет как выразительное средство в изобразительном искусстве: холодный
и тёплый цвет, понятие цветовых отношений; колорит в живописи.
Виды скульптуры и характер материала в скульптуре. Скульптурные
памятники, парковая скульптура, камерная скульптура.
Статика и движение в скульптуре. Круглая скульптура. Произведения
мелкой пластики. Виды рельефа.
Жанры изобразительного искусства
Жанровая система в изобразительном искусстве как инструмент для
сравнения и анализа произведений изобразительного искусства.
Предмет изображения, сюжет и содержание произведения
изобразительного искусства.
Натюрморт
Изображение предметного мира в изобразительном искусстве и
появление жанра натюрморта в европейском и отечественном искусстве.
Основы графической грамоты: правила объёмного изображения предметов
на плоскости.
Линейное построение предмета в пространстве: линия горизонта, точка
зрения и точка схода, правила перспективных сокращений.
Изображение окружности в перспективе.
Рисование геометрических тел на основе правил линейной перспективы.
Сложная пространственная форма и выявление её конструкции.
Рисунок сложной формы предмета как соотношение простых
геометрических фигур.
Линейный рисунок конструкции из нескольких геометрических тел.
Освещение как средство выявления объёма предмета. Понятия «свет»,
«блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень».
Особенности освещения «по свету» и «против света».
Рисунок натюрморта графическими материалами с натуры или по
представлению.
Творческий натюрморт в графике. Произведения художников-графиков.
9

Особенности графических техник. Печатная графика.
Живописное изображение натюрморта. Цвет в натюрмортах
европейских и отечественных живописцев. Опыт создания живописного
натюрморта.
Портрет
Портрет как образ определённого реального человека. Изображение
портрета человека в искусстве разных эпох. Выражение в портретном
изображении характера человека и мировоззренческих идеалов эпохи.
Великие портретисты в европейском искусстве.
Особенности развития портретного жанра в отечественном искусстве.
Великие портретисты в русской живописи.
Парадный и камерный портрет в живописи.
Особенности развития жанра портрета в искусстве ХХ в.—
отечественном и европейском.
Построение головы человека, основные пропорции лица, соотношение
лицевой и черепной частей головы.
Графический портрет в работах известных художников. Разнообразие
графических средств в изображении образа человека.
Графический портретный рисунок с натуры или по памяти.
Роль освещения головы при создании портретного образа. Свет и тень в
изображении головы человека.
Портрет в скульптуре.
Выражение характера человека, его социального положения и образа
эпохи в скульптурном портрете.
Значение свойств художественных материалов в создании скульптурного
портрета.
Живописное изображение портрета. Роль цвета в живописном
портретном образе в произведениях выдающихся живописцев.
Опыт работы над созданием живописного портрета.
Пейзаж
Особенности изображения пространства в эпоху Древнего мира, в
средневековом искусстве и в эпоху Возрождения.
Правила построения линейной перспективы в изображении пространства.
Правила воздушной перспективы, построения переднего, среднего и
дальнего планов при изображении пейзажа.
Особенности изображения разных состояний природы и её освещения.
Романтический пейзаж. Морские пейзажи И. Айвазовского.
Особенности изображения природы в творчестве импрессионистов и
постимпрессионистов.
Представления
о
пленэрной
живописи
и
колористической изменчивости состояний природы.
Живописное изображение различных состояний природы.
Пейзаж в истории русской живописи и его значение в отечественной
культуре. История становления картины Родины в развитии отечественной
пейзажной живописи XIX в.
10

Становление образа родной природы в произведениях А. Венецианова и
его учеников: А. Саврасова, И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана и её
значение для русской культуры. Значение художественного образа
отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.
Творческий опыт в создании композиционного живописного пейзажа
своей Родины.
Графический образ пейзажа в работах выдающихся мастеров.
Средства выразительности в графическом рисунке и многообразие
графических техник.
Графические зарисовки и графическая композиция на темы окружающей
природы.
Городской пейзаж в творчестве мастеров искусства. Многообразие в
понимании образа города.
Город как материальное воплощение отечественной истории и
культурного наследия. Задачи охраны культурного наследия и исторического
образа в жизни современного города.
Опыт изображения городского пейзажа. Наблюдательная перспектива и
ритмическая организация плоскости изображения.
Бытовой жанр в изобразительном искусстве
Изображение труда и бытовой жизни людей в традициях искусства разных
эпох. Значение художественного изображения бытовой жизни людей в
понимании истории человечества и современной жизни.
Жанровая картина как обобщение жизненных впечатлений художника.
Тема, сюжет, содержание в жанровой картине. Образ нравственных и
ценностных смыслов в жанровой картине и роль картины в их утверждении.
Работа над сюжетной композицией. Композиция как целостность в
организации художественных выразительных средств и взаимосвязи всех
компонентов произведения.
Исторический жанр в изобразительном искусстве
Историческая тема в искусстве как изображение наиболее значительных
событий в жизни общества.
Жанровые разновидности исторической картины в зависимости от сюжета:
мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина и др.
Историческая картина в русском искусстве XIX в. и её особое место в
развитии отечественной культуры.
Картина К. Брюллова «Последний день Помпеи», исторические картины в
творчестве В. Сурикова и др. Исторический образ России в картинах ХХ в.
Работа над сюжетной композицией. Этапы длительного периода работы
художника над исторической картиной: идея и эскизы, сбор материала и работа
над этюдами, уточнения композиции в эскизах, картон композиции, работа над
холстом.
Разработка эскизов композиции на историческую тему с опорой на
собранный материал по задуманному сюжету.
Библейские темы в изобразительном искусстве
11

Исторические картины на библейские темы: место и значение сюжетов
Священной истории в европейской культуре.
Вечные темы и их нравственное и духовно-ценностное выражение как
«духовная ось», соединяющая жизненные позиции разных поколений.
Произведения на библейские темы Леонардо да Винчи, Рафаэля,
Рембрандта, в скульптуре «Пьета» Микеланджело и др.
Библейские темы в отечественных картинах XIX в. (А. Иванов. «Явление
Христа народу», И. Крамской. «Христос в пустыне», Н. Ге. «Тайная вечеря»,
В. Поленов. «Христос и грешница»).
Иконопись как великое проявление русской культуры. Язык изображения
в иконе – его религиозный и символический смысл.
Великие русские иконописцы: духовный свет икон Андрея Рублёва,
Феофана Грека, Дионисия.
Работа над эскизом сюжетной композиции.
Роль и значение изобразительного искусства в жизни людей: образ мира в
изобразительном искусстве.
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
Архитектура и дизайн – искусства художественной постройки –
конструктивные искусства.
Дизайн и архитектура как создатели «второй природы» – предметнопространственной среды жизни людей.
Функциональность предметно-пространственной среды и выражение в
ней мировосприятия, духовно-ценностных позиций общества.
Материальная культура человечества как уникальная информация о жизни
людей в разные исторические эпохи.
Роль архитектуры в понимании человеком своей идентичности. Задачи
сохранения культурного наследия и природного ландшафта.
Возникновение архитектуры и дизайна на разных этапах общественного
развития. Единство функционального и художественного — целесообразности
и красоты.
Графический дизайн
Композиция как основа реализации замысла в любой творческой
деятельности. Основы формальной композиции в конструктивных искусствах.
Элементы композиции в графическом дизайне: пятно, линия, цвет, буква,
текст и изображение.
Формальная композиция как композиционное построение на основе
сочетания геометрических фигур, без предметного содержания.
Основные свойства композиции: целостность и соподчинённость
элементов.
Ритмическая организация элементов: выделение доминанты, симметрия и
асимметрия, динамическая и статичная композиция, контраст, нюанс, акцент,
замкнутость или открытость композиции.
12

Практические упражнения по созданию композиции с вариативным
ритмическим расположением геометрических фигур на плоскости.
Роль цвета в организации композиционного пространства.
Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах. Цвет и
законы колористики. Применение локального цвета. Цветовой акцент, ритм
цветовых форм, доминанта.
Шрифты и шрифтовая композиция в графическом дизайне.
Форма буквы как изобразительно-смысловой символ.
Шрифт и содержание текста. Стилизация шрифта.
Типографика. Понимание типографской строки как элемента
плоскостной композиции.
Выполнение аналитических и практических работ по теме «Буква —
изобразительный элемент композиции».
Логотип как графический знак, эмблема или стилизованный графический
символ. Функции логотипа. Шрифтовой логотип. Знаковый логотип.
Композиционные основы макетирования в графическом дизайне при
соединении текста и изображения.
Искусство плаката. Синтез слова и изображения. Изобразительный язык
плаката. Композиционный монтаж изображения и текста в плакате, рекламе,
поздравительной открытке.
Многообразие форм графического дизайна. Дизайн книги и журнала.
Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги,
журнала.
Макет разворота книги или журнала по выбранной теме в виде коллажа
или на основе компьютерных программ.
Макетирование объёмно-пространственных композиций
Композиция плоскостная и пространственная. Композиционная
организация пространства. Прочтение плоскостной композиции как «чертежа»
пространства.
Макетирование. Введение в макет понятия рельефа местности и способы
его обозначения на макете.
Выполнение практических работ по созданию объёмно-пространственных
композиций. Объём и пространство. Взаимосвязь объектов в архитектурном
макете.
Структура зданий различных архитектурных стилей и эпох: выявление
простых объёмов, образующих целостную постройку. Взаимное влияние объёмов
и их сочетаний на образный характер постройки.
Понятие тектоники как выражение в художественной форме
конструктивной сущности сооружения и логики конструктивного
соотношения его частей.
Роль эволюции строительных материалов и строительных технологий в
изменении архитектурных конструкций (перекрытия и опора – стоечно-балочная
конструкция – архитектура сводов; каркасная каменная архитектура;
металлический каркас, железобетон и язык современной архитектуры).
13

Многообразие предметного мира, создаваемого человеком. Функция вещи
и её форма. Образ времени в предметах, создаваемых человеком.
Дизайн предмета как искусство и социальное проектирование. Анализ
формы через выявление сочетающихся объёмов. Красота — наиболее полное
выявление функции предмета. Влияние развития технологий и материалов на
изменение формы предмета.
Выполнение аналитических зарисовок форм бытовых предметов.
Творческое проектирование предметов быта с определением их функций и
материала изготовления
Цвет в архитектуре и дизайне. Эмоциональное и формообразующее
значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы
объектов архитектуры и дизайна.
Конструирование объектов дизайна или архитектурное макетирование с
использованием цвета.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни
человека
Образ и стиль материальной культуры прошлого. Смена стилей как
отражение эволюции образа жизни, изменения мировоззрения людей и развития
производственных возможностей.
Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка
архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры
разных народов и эпох.
Архитектура народного жилища, храмовая архитектура, частный дом в
предметно-пространственной среде жизни разных народов.
Выполнение заданий по теме «Архитектурные образы прошлых эпох» в
виде аналитических зарисовок известных архитектурных памятников по
фотографиям и другим видам изображения.
Пути развития современной архитектуры и дизайна: город сегодня и
завтра.
Архитектурная и градостроительная революция XX в. Её
технологические и эстетические предпосылки и истоки. Социальный аспект
«перестройки» в архитектуре.
Отрицание канонов и сохранение наследия с учётом нового уровня
материально-строительной техники. Приоритет функционализма. Проблема
урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного
города.
Пространство городской среды. Исторические формы планировки
городской среды и их связь с образом жизни людей.
Роль цвета в формировании пространства. Схема-планировка и
реальность.
Современные поиски новой эстетики в градостроительстве.
Выполнение практических работ по теме «Образ современного города и
архитектурного стиля будущего»: фотоколлажа или фантазийной зарисовки
города будущего.
14

Индивидуальный образ каждого города. Неповторимость исторических
кварталов и значение культурного наследия для современной жизни людей.
Дизайн городской среды. Малые архитектурные формы. Роль малых
архитектурных форм и архитектурного дизайна в организации городской среды
и индивидуальном образе города.
Проектирование дизайна объектов городской среды. Устройство
пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи, «диваны»
и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т. д.
Выполнение практической работы по теме «Проектирование дизайна
объектов городской среды» в виде создания коллажно-графической композиции
или дизайн-проекта оформления витрины магазина.
Интерьер и предметный мир в доме. Назначение помещения и построение
его интерьера. Дизайн пространственно-предметной среды интерьера.
Образно-стилевое единство материальной культуры каждой эпохи.
Интерьер как отражение стиля жизни его хозяев.
Зонирование интерьера – создание многофункционального пространства.
Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерьер.
Интерьеры общественных зданий (театр, кафе, вокзал, офис, школа).
Выполнение практической и аналитической работы по теме «Роль вещи в
образно-стилевом решении интерьера» в форме создания коллажной
композиции.
Организация архитектурно-ландшафтного пространства. Город в единстве
с ландшафтно-парковой средой.
Основные школы ландшафтного дизайна. Особенности ландшафта
русской усадебной территории и задачи сохранения исторического наследия.
Традиции графического языка ландшафтных проектов.
Выполнение дизайн-проекта территории парка или приусадебного участка
в виде схемы-чертежа.
Единство
эстетического
и
функционального
в
объёмнопространственной организации среды жизнедеятельности людей.
Образ человека и индивидуальное проектирование
Организация пространства жилой среды как отражение социального заказа
и индивидуальности человека, его вкуса, потребностей и возможностей.
Образно-личностное проектирование в дизайне и архитектуре.
Проектные работы по созданию облика частного дома, комнаты и сада.
Дизайн предметной среды в интерьере частного дома.
Мода и культура как параметры создания собственного костюма или
комплекта одежды.
Костюм как образ человека. Стиль в одежде. Соответствие материи и
формы. Целесообразность и мода. Мода как ответ на изменения в укладе жизни,
как бизнес и в качестве манипулирования массовым сознанием.
Характерные особенности современной одежды. Молодёжная субкультура
и подростковая мода. Унификация одежды и индивидуальный стиль. Ансамбль
в костюме. Роль фантазии и вкуса в подборе одежды.
15

Выполнение практических творческих эскизов по теме «Дизайн
современной одежды».
Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной,
вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический.
Имидж-дизайн и его связь с публичностью, технологией социального
поведения, рекламой, общественной деятельностью.
Дизайн и архитектура – средства организации среды жизни людей и
строительства нового мира.
Примерные контрольно-измерительные материалы по изобразительному
искусству
Контрольные работы по предмету «Изобразительное искусство»
программой не предусмотрены. Основные формы учебной деятельности –
практическое
художественное
творчество
посредством
овладения
художественными материалами, зрительское восприятие произведений
искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира. На уроках
изобразительного
искусства
оценивается
как
уровень
восприятия
обучающимися с ЗПР произведений искусства и явлений культуры, так и
уровень выполнения практических заданий. Причем решающую роль при
выставлении
отметки
играет
оценивание
художественно-творческой
деятельности в силу практического характера занятий по изобразительному
искусству. Оценивание работы обучающихся с ЗПР носит индивидуальный
характер, учитываются следующие показатели:
 правильность приемов работы;
 степень самостоятельности выполнения задания (ориентировку в задании,
правильное построение рисунка, аккуратность выполненной работы);
 соблюдение правил безопасности работы и гигиены труда.

16

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» НА УРОВНЕ ОСНОВНОГО ОБЩЕГО
ОБРАЗОВАНИЯ
Личностные результаты:
осознание основ культурного наследия народов России и человечества;
ценностное отношение к Российскому искусству, художественным
традициям разных народов, проживающих в родной стране.
развитие эстетического сознания через освоение художественного
наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического
характера;
ценность отечественного и мирового искусства, роли этнических
культурных традиций и народного творчества; стремление к самовыражению в
разных видах искусства;
осознание собственного эмоционального состояния и эмоционального
состояния других на основе анализа продуктов художественной деятельности,
умение управлять собственным эмоциональным состоянием;
интерес к практическому изучению профессий и труда, связанного с
изобразительным искусством, на основе применения изучаемого предметного
знания;
уважение к труду и результатам трудовой деятельности, возникшим в
процессе создания художественного изделия;
продуктивная коммуникация со сверстниками, взрослыми в ходе
творческой деятельности;
развитие собственных творческих способностей, формирование
устойчивого интереса к творческой деятельности;
способность передать свои впечатления так, чтобы быть понятым другим
человеком.
Метапредметные результаты
Овладение универсальными учебными познавательными действиями:
анализировать, сравнивать, выделять главное, обобщать;
устанавливать причинно-следственные связи при анализе картин
художников;
с помощью педагога или самостоятельно формулировать обобщения и
выводы по результатам проведенного анализа;
самостоятельно выбирать способ решения учебно-творческой задачи
(выбор материала, инструмента и пр.) для достижения наилучшего результата;
пользоваться различными поисковыми системами при выполнении
творческих проектов, отдельных упражнений по живописи, графике,
моделированию и т.д.;
17

искать и отбирать информацию из различных источников для решения
учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного
материала.
Овладение
универсальными
учебными
коммуникативными
действиями:
организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками в процессе выполнения коллективной творческой
работы;
выполнять свою часть работы, достигать максимально возможного
качественного результата, координировать свои действия с другими членами
команды при работе над творческими проектами;
оценивать качество своего вклада в общий продукт.
Овладение универсальными учебными регулятивными действиями:
самостоятельно планировать учебные действия в соответствии с
поставленной художественной задачей, осознанно выбирать наиболее
эффективные способы решения различных художественно-творческих задач;
рационально подходить к определению цели самостоятельной творческой
деятельности;
соотносить свои действия с планируемыми результатами творческой
деятельности, осуществлять контроль своей деятельности;
предвидеть трудности, которые могут возникнуть при решении
художественной задачи;
понимать причины, по которым планируемый результат не был достигнут,
находить позитивное в произошедшей ситуации (пейзаж не получился, потому
что неверно расположил линию горизонта, но усовершенствовал технику работы
с акварелью);
выражать
собственные
эмоции
доступными
художественными
средствами;
различать и называть эмоции других, выраженные при помощи
художественных средств;
анализировать возможные причины эмоций персонажей, изображенных на
картинах;
ставить себя на место другого человека (персонажа картины), понимать его
мотивы и намерения;
осознанно относиться к другому человеку, его мнению по поводу
художественного произведения;
признавать свое право на ошибку и такое же право другого.
Предметные результаты
Предметные результаты, формируемые в ходе изучения предмета
«Изобразительное искусство», сгруппированы по учебным модулям и должны
отражать сформированность умений:

18

Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»:
иметь представление о многообразии видов декоративно-прикладного
искусства; о связи декоративно-прикладного искусства с бытовыми
потребностями людей;
иметь представление (уметь приводить примеры с помощью педагога) о
мифологическом и магическом значении орнаментального оформления жилой
среды в древней истории человечества;
иметь представление о коммуникативных, познавательных и культовых
функциях декоративно-прикладного искусства;
распознавать произведения декоративно-прикладного искусства по
материалу (дерево, металл, керамика, текстиль, стекло, камень, кость, др.);
иметь представление о неразрывной связи декора и материала;
распознавать по образцу и называть техники исполнения произведений
декоративно-прикладного искусства в разных материалах: резьба, роспись,
вышивка, ткачество, плетение, ковка, др.;
иметь представление о специфике образного языка декоративного
искусства – его знаковой природе, орнаментальности, стилизации
изображения;
различать по образцу разные виды орнамента: геометрический,
растительный, зооморфный, антропоморфный;
иметь практический опыт самостоятельного творческого создания
орнаментов ленточных, сетчатых, центрических;
иметь представление о значении ритма, раппорта, различных видов
симметрии в построении орнамента и иметь практический опыт применения
эти представлений в собственных творческих декоративных работах;
иметь практический опыт стилизованного – орнаментального
лаконичного изображения деталей природы, стилизованного обобщённого
изображения представителей животного мира, сказочных и мифологических
персонажей с опорой на образы мирового искусства;
иметь представление об особенностях народного крестьянского
искусства как целостного мира, в предметной среде которого выражено
отношение человека к труду, к природе, к добру и злу, к жизни в целом;
уметь объяснять с помощью учителя символическое значение
традиционных знаков народного крестьянского искусства (солярные знаки,
древо жизни, конь, птица, мать-земля);
знать на базовом уровне и иметь опыт самостоятельного изображения по
образцу конструкции традиционного крестьянского дома, его декоративного
убранства, иметь представление о функциональном, декоративном и
символическом единстве его деталей;
иметь практический опыт изображения характерных традиционных
предметов крестьянского быта;
иметь представление о конструкции народного праздничного костюма,
его образном строе и символическом значении его декора;
иметь представление о разнообразии форм и украшений народного
19

праздничного костюма различных регионов страны;
иметь практический опыт изображения или моделирования
традиционного народного костюма;
иметь представления и иметь практический опыт изображения или
конструирования устройства традиционных жилищ разных народов, например
юрты, сакли, хаты-мазанки; объяснять при помощи учителя семантическое
значение деталей конструкции и декора, их связь с природой, трудом и бытом;
иметь представление о примерах декоративного оформления
жизнедеятельности – быта, костюма разных исторических эпох и народов
(например, Древний Египет, Древний Китай, античные Греция и Рим,
Европейское Средневековье);
иметь представление о разнообразии образов декоративно-прикладного
искусства, их единстве и целостности для каждой конкретной культуры,
определяемых природными условиями и сложившийся историей;
объяснять при помощи учителя значение народных промыслов и
традиций художественного ремесла в современной жизни;
рассказывать по опорной схеме, плану о происхождении народных
художественных промыслов;
называть с опорой на образец характерные черты орнаментов и изделий
ряда отечественных народных художественных промыслов;
уметь
перечислять
материалы,
используемые
в
народных
художественных промыслах: дерево, глина, металл, стекло, др.;
различать с опорой на образец изделия народных художественных
промыслов по материалу изготовления и технике декора;
иметь представления о связи между материалом, формой и техникой
декора в произведениях народных промыслов;
иметь представление о приёмах и последовательности работы при
создании изделий некоторых художественных промыслов;
иметь практический опыт изображения фрагментов орнаментов,
отдельных сюжетов, деталей изделий ряда отечественных художественных
промыслов;
иметь представление о роли символического знака в современной жизни
(герб, эмблема, логотип, указующий или декоративный знак) и иметь опыт
творческого создания эмблемы или логотипа;
понимать и объяснять с помощью учителя значение государственной
символики, иметь представление о значении и содержании геральдики;
уметь определять по образцу и указывать продукты декоративноприкладной художественной деятельности в окружающей предметнопространственной среде, обычной жизненной обстановке и характеризовать
при помощи учителя их образное назначение;
иметь представления о широком разнообразии современного
декоративно-прикладного искусства; уметь различать с опорой на образец
художественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен и т. д.;
иметь опыт коллективной практической творческой работы по
20

оформлению пространства школы и школьных праздников.
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»:
иметь представление о различиях между пространственными и
временными видами искусства и их значении в жизни людей;
меть представление о причинах деления пространственных искусств на
виды;
иметь представления об основных видах живописи, графики и
скульптуры, объяснять при помощи учителя их назначение в жизни людей.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства:
различать традиционные художественные материалы для графики,
живописи, скульптуры;
понимать значение материала в создании художественного образа;
иметь практический опыт изображения карандашами разной жёсткости,
фломастерами, углём, пастелью и мелками, акварелью, гуашью, лепкой из
пластилина, а также другими доступными художественными материалами;
иметь представление о различных художественных техниках в
использовании художественных материалов;
иметь представление о роли рисунка как основы изобразительной
деятельности;
иметь опыт учебного рисунка – светотеневого изображения объёмных
форм;
иметь представления об основах линейной перспективы и
первоначальные навыки изображения объёмных геометрических тел на
двухмерной плоскости (при необходимости при помощи учителя);
иметь представления о понятиях графической грамоты изображения
предмета «освещённая часть», «блик», «полутень», «собственная тень»,
«падающая тень» и уметь их применять в практике рисунка на базовом уровне;
иметь представление о содержании понятий «тон», «тональные
отношения» и иметь опыт их визуального анализа;
иметь опыт определения конструкции сложных форм, соотношения
между собой пропорции частей внутри целого;
иметь опыт линейного рисунка;
иметь опыт творческого композиционного рисунка в ответ на заданную
учебную задачу;
иметь представления об основах цветоведения: основные и составные
цвета, дополнительные цвета; иметь представление о понятиях «колорит»,
«цветовые отношения», «цветовой контраст»;
иметь навыки практической работы гуашью и акварелью;
иметь опыт объёмного изображения (лепки) и начальные представления
о пластической выразительности скульптуры, соотношении пропорций в
изображении предметов или животных.
Жанры изобразительного искусства:
иметь представления о понятии «жанры в изобразительном искусстве»,
21

понимать разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием
произведения искусства.
Натюрморт:
иметь представление о изображении предметного мира в различные
эпохи истории человечества и уметь приводить примеры натюрморта в
европейской живописи Нового времени при помощи учителя;
рассказывать о натюрморте в истории русского искусства и роли
натюрморта в отечественном искусстве ХХ в., опираясь на конкретные
произведения отечественных художников по предложенному плану;
иметь представление и иметь опыт применения в рисунке правил
линейной перспективы и изображения объёмного предмета в двухмерном
пространстве листа;
иметь представление об освещении как средстве выявления объёма
предмета;
иметь опыт построения композиции натюрморта: опыт разнообразного
расположения предметов на листе, выделения доминанты и целостного
соотношения всех применяемых средств выразительности;
иметь опыт создания графического натюрморта;
иметь опыт создания натюрморта средствами живописи.
Портрет:
иметь представление об истории портретного изображения человека в
разные эпохи как последовательности изменений представления о человеке;
иметь представления о содержании портретного образа в искусстве
Древнего Рима, эпохи Возрождения и Нового времени;
узнавать произведения и называть имена нескольких великих
портретистов европейского искусства (Леонардо да Винчи, Рафаэль,
Микеланджело, Рембрандт и др.) по образцу или с помощью учителя;
иметь представления о истории портрета в русском изобразительном
искусстве, о великих
художниках-портретистах
(В. Боровиковский,
А. Венецианов, О. Кипренский, В. Тропинин, К. Брюллов, И. Крамской,
И. Репин, В. Суриков, В. Серов и др.);
иметь представления и опыт претворения в рисунке основных позиций
конструкции головы человека, пропорции лица, соотношение лицевой и
черепной частей головы;
иметь представление о способах объёмного изображения головы
человека, иметь опыт создания зарисовок объёмной конструкции головы (по
образцу); иметь представление о термине «ракурс»;
иметь представление о скульптурном портрете в истории искусства, о
выражении характера человека и образа эпохи в скульптурном портрете;
иметь начальный опыт лепки головы человека;
иметь представление о графических портретах мастеров разных эпох, о
разнообразии графических средств в изображении образа человека;
иметь опыт создания живописного портрета, понимать роль цвета в
создании портретного образа как средства выражения настроения,
22

характера, индивидуальности героя портрета;
иметь представление о жанре портрета в искусстве ХХ в. — западном и
отечественном.
Пейзаж:
иметь представление об изображении пространства в эпоху Древнего
мира, в Средневековом искусстве и в эпоху Возрождения;
иметь представления о правилах построения линейной перспективы и
иметь опыт применения их в рисунке;
иметь представления о содержании понятий: линия горизонта, точка
схода, низкий и высокий горизонт, перспективные сокращения, центральная и
угловая перспектива;
иметь представления о правилах воздушной перспективы и иметь опыт
их применения на практике;
иметь представление о морских пейзажах И. Айвазовского;
иметь представление об особенностях пленэрной живописи и
колористической изменчивости состояний природы;
иметь представление о истории пейзажа в русской живописи,
особенностях пейзажа в творчестве А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана и
художников ХХ в. (по выбору);
иметь опыт живописного изображения различных активно выраженных
состояний природы;
иметь опыт пейзажных зарисовок, графического изображения природы
по памяти и представлению;
иметь опыт изображения городского пейзажа – по памяти или
представлению.
Бытовой жанр:
иметь представления о роли изобразительного искусства в
формировании представлений о жизни людей разных эпох и народов;
иметь представления о понятиях «тематическая картина», «станковая
живопись», «монументальная живопись»; основных жанрах тематической
картины;
уметь различать при помощи учителя тему, сюжет и содержание в
жанровой картине;
иметь представление о значении художественного изображения бытовой
жизни людей в понимании истории человечества и современной жизни;
иметь представление об изображении труда и повседневных занятий
человека в искусстве разных эпох и народов;
иметь представления о различиях произведений разных культур по их
стилистическим признакам и изобразительным традициям (Древний Египет,
Китай, античный мир и др.);
иметь опыт изображения бытовой жизни разных народов в контексте
традиций их искусства;
иметь представление о понятии «бытовой жанр»;
иметь опыт создания композиции на сюжеты из реальной повседневной
23

жизни.
Исторический жанр:
иметь представление о историческом жанре в истории искусства и его
значении для жизни общества;
иметь представление об авторах и содержании таких картин, как
«Последний день Помпеи» К. Брюллова, «Боярыня Морозова» и других картин
В. Сурикова, «Бурлаки на Волге» И. Репина;
иметь представление об основных этапах работы художника над
тематической картиной: периода эскизов, периода сбора материала и работы
над этюдами, уточнения эскизов, этапов работы над основным холстом;
иметь опыт разработки композиции на выбранную историческую тему
(художественный проект): сбор материала, работа над эскизами, работа над
композицией.
Библейские темы в изобразительном искусстве:
иметь представление о значении библейских сюжетов в истории
культуры;
иметь представление о значении великих – вечных тем в искусстве на
основе сюжетов Библии как «духовной оси», соединяющей жизненные
позиции разных поколений;
иметь представления о содержании и авторах произведений на
библейские темы, таких как «Сикстинская мадонна» Рафаэля, «Тайная вечеря»
Леонардо да Винчи, «Возвращение блудного сына» и «Святое семейство»
Рембрандта и др.; скульптура «Пьета» Микеланджело и др.;
иметь представление о картинах на библейские темы в истории русского
искусства;
иметь представление о содержании знаменитых русских картин на
библейские темы, таких как «Явление Христа народу» А. Иванова, «Христос в
пустыне» И. Крамского, «Тайная вечеря» Н. Ге, «Христос и грешница» В.
Поленова и др.;
иметь представление о смысловом различии между иконой и картиной
на библейские темы;
иметь представления о русской иконописи, о великих русских
иконописцах: Андрее Рублёве, Феофане Греке, Дионисии.
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»:
иметь представление об архитектуре и дизайне как конструктивных
видах искусства, т. е. искусства художественного построения предметнопространственной среды жизни людей;
иметь представление о роли архитектуры и дизайна в построении
предметно-пространственной среды жизнедеятельности человека;
иметь представление о влиянии предметно-пространственной среды на
чувства, установки и поведение человека;
иметь представления о ценности сохранения культурного наследия,
выраженного в архитектуре, предметах труда и быта разных эпох.
24

Графический дизайн:
иметь представления о понятии формальной композиции и её значении
как основы языка конструктивных искусств;
иметь представление об основных средствах – требованиях к
композиции;
иметь представления об основных типах формальной композиции;
иметь опыт составления различных формальных композиции на
плоскости;
иметь опыт составления формальных композиции на выражение в них
движения и статики;
иметь опыт первоначальных навыков вариативности в ритмической
организации листа;
иметь представление о роли цвета в конструктивных искусствах;
иметь представление о технологии использования цвета в живописи и в
конструктивных искусствах;
иметь представление о выражении «цветовой образ»;
иметь опыт применения цвета в графических композициях как акцента
или доминанты, объединённых одним стилем;
иметь представление о шрифте как графическом рисунке начертания
букв, объединённых общим стилем, отвечающим законам художественной
композиции;
иметь представление о соотнесении особенностей стилизации рисунка
шрифта и содержания текста;
иметь представление об «архитектуре» шрифта и особенностях
шрифтовых гарнитур; иметь опыт творческого воплощения шрифтовой
композиции (буквицы);
иметь опыт применения печатного слова, типографской строки в
качестве элементов графической композиции;
иметь представление о функции логотипа как представительского знака,
эмблемы, торговой марки;
иметь представление о шрифтовом и знаковом видах логотипа;
иметь практический опыт разработки логотипа на выбранную тему;
иметь практический опыт построения композиции плаката,
поздравительной открытки или рекламы на основе соединения текста и
изображения;
иметь представление об искусстве конструирования книги, дизайне
журнала;
иметь практический творческий опыт образного построения книжного
и журнального разворотов в качестве графических композиций.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни
человека:
иметь практический опыт построения под руководством учителя
объёмно-пространственной композиции как макета архитектурного
пространства в реальной жизни;
25

иметь представления о структуре различных типов зданий и влиянии
объёмов и их сочетаний на образный характер постройки и её влиянии на
организацию жизнедеятельности людей;
иметь представление о роли строительного материала в эволюции
архитектурных конструкций и изменении облика архитектурных сооружений;
иметь представления и практический опыт изображения особенностей
архитектурно-художественных стилей разных эпох, выраженных в постройках
общественных зданий, храмовой архитектуре и частном строительстве, в
организации городской среды;
иметь представления о архитектурных и градостроительных изменениях
в культуре новейшего времени, современном уровне развития технологий и
материалов;
иметь представления о значении сохранения исторического облика
города для современной жизни, сохранения архитектурного наследия как
важнейшего фактора исторической памяти и понимания своей идентичности;
иметь представление о понятии «городская среда»;
уметь объяснять с помощью учителя планировку города как способ
организации образа жизни людей;
иметь представления о различных видах планировки города;
иметь опыт разработки городского пространства в виде макетной или
графической схемы под руководством учителя;
иметь представления о эстетическом и экологическом взаимном
сосуществовании природы и архитектуры;
иметь представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры и
школах ландшафтного дизайна;
иметь представление о взаимосвязи формы и материала при построении
предметного мира; о влиянии цвета на восприятие человеком формы объектов
архитектуры и дизайна;
иметь опыт проектирования под руководством учителя интерьерного
пространства для конкретных задач жизнедеятельности человека;
иметь представление о том, как в одежде проявляются характер человека,
его ценностные позиции и конкретные намерения действий;
понимать, что такое стиль в одежде;
иметь представление об истории костюма в истории разных эпох;
иметь представление о понятии моды в одежде;
иметь представление о том, как в одежде проявляются социальный
статус человека, его ценностные ориентации, мировоззренческие идеалы и
характер деятельности;
иметь представление о конструкции костюма и применении законов
композиции в проектировании одежды, ансамбле в костюме;
иметь представление о характерных особенностях современной моды,
уметь сравнивать при помощи учителя функциональные особенности
современной одежды с традиционными функциями одежды прошлых эпох;
иметь опыт создания эскизов по теме «Дизайн современной одежды»,
26

эскизов молодёжной одежды для разных жизненных задач (спортивной,
праздничной, повседневной и др.);
иметь представление о задачах искусства, театрального грима и
бытового макияжа;
иметь опыт создания эскизов для макияжа театральных образов и опыт
бытового макияжа;
иметь представления о эстетических и этических границах применения
макияжа и стилистики причёски в повседневном быту.

27

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
Тематическое планирование и количество часов, отводимых на освоение каждой темы учебного предмета
«Изобразительное искусство» Примерной адаптированной основной образовательной программы основного общего
образования обучающихся с задержкой психического развития, в целом совпадают с соответствующим разделом
Примерной рабочей программы учебного предмета «Изобразительное искусство» образовательной программы основного
общего образования. При этом Организация вправе сама вносить изменения в содержание и распределение учебного
материала по годам обучения, в последовательность изучения тем и количество часов на освоение каждой темы,
определение организационных форм обучения и т.п. Обоснованность данных изменений определяется выбранным
образовательной организацией УМК, индивидуальными психофизическими особенностями конкретных обучающихся с
ЗПР, степенью освоенности ими учебных тем, рекомендациями по отбору и адаптации учебного материала по
изобразительному искусству, представленными в Пояснительной записке.
Тематическое планирование по учебному предмету «Изобразительное искусство» представлено по тематическим
модулям.
Основные виды деятельности обучающихся перечислены при изучении каждой темы и направлены на достижение
планируемых результатов обучения.
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 35 ч)
Тематические блоки,
темы

Основное содержание

Основные виды деятельности
обучающихся
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве

28

ДекоративноДекоративно-прикладное искусство и его виды.
Наблюдать присутствие предметов декора в предметном
прикладное искусство и Декоративно-прикладное
искусство
и мире и жилой среде.
его виды
предметная среда жизни людей.
Сравнивать по технологической карте виды декоративноприкладного искусства по материалу изготовления и
практическому назначению.
Анализировать при помощи учителя связь декоративноприкладного искусства с бытовыми потребностями людей.

Древние корни народного искусства
Древние
образы
в Истоки
образного
языка
декоративно Понимать глубинные смыслы основных знаков-символов
народном искусстве
прикладного
искусства.
Крестьянское традиционного народного (крестьянского) прикладного
прикладное искусство — уникальное явление искусства.
духовной жизни народа, его связь с природой, Характеризовать по опорному плану традиционные
бытом, трудом, эпосом, мировосприятием образы в орнаментах деревянной резьбы, народной
земледельца.
Образно-символический
язык вышивки, росписи по дереву и др., видеть многообразное
крестьянского прикладного искусства. Знаки- варьирование трактовок.
символы как выражение мифопоэтических Выполнять с помощью учителя после предварительного
представлений человека о жизни природы, анализа зарисовки древних образов (древо жизни, матьструктуре мира, как память народа.
земля, птица, конь, солнце и др.).
Осваивать навыки декоративного обобщения.
Убранство
русской Конструкция избы и функциональное назначение Изображать с помощью учителя строение и декор избы в
избы
её частей. Роль природных материалов. Единство их конструктивном и смысловом единстве.
красоты и пользы. Архитектура избы как Сравнивать после предварительного анализа по
культурное наследие и выражение духовно- технологической карте разнообразие в построении и
ценностного
мира
отечественного образе избы в разных регионах страны.
крестьянства.
Находить после подробного анализа с помощью учителя
общее и различное в образном строе традиционного
жилища разных народов.
Внутренний
мир Традиционное
устройство
внутреннего Понимать назначение конструктивных и декоративных
русской избы
пространства крестьянского дома и мудрость в элементов устройства жилой среды крестьянского дома.
его организации. Основные жизненные центры Выполнить на доступном уровне рисунок интерьера
(печь, красный угол и др.) и декоративное традиционного крестьянского дома с опорой на образец.
29

убранство внутреннего пространства избы.
Конструкция и декор Предметы народного быта: прялки, ковш-черпак,
предметов
народного деревянная посуда, предметы труда, их декор.
быта и труда
Утилитарный предмет и его форма-образ. Роль
орнаментов
в
украшении
предметов.
Характерные
особенности
народного
традиционного быта у разных народов.
Народный праздничный Образ красоты человека и образ его
костюм
представлений
об
устройстве
мира,
выраженные в народных костюмах. Красота
народного костюма. Конструкция и образ
женского праздничного народного костюма —
северорусского (сарафан) и южнорусского
(понёва). Особенности головного убора. Мужской
костюм. Разнообразие форм и украшений
народного праздничного костюма в различных
регионах России
Искусство
вышивки

народной Вышивка в народных костюмах и обрядах. Древнее
происхождение и присутствие всех типов
орнаментов в народной вышивке: геометрических,
растительных, сюжетных, изображений зверей и
птиц, древа жизни. Символическое изображение
женских фигур и образов всадников в орнаментах
вышивки. Особенности традиционных орнаментов
текстильных промыслов в разных регионах
страны.

Народные праздничные Календарные народные праздники и присутствие
обряды
(обобщение в организации обрядов представлений народа о
темы)
счастье и красоте.

30

Изобразить по образцу в рисунке форму и декор
предметов крестьянского быта (ковши, прялки, посуда,
предметы трудовой деятельности).
Понимать
художественно-эстетические
качества
народного быта (красоту и мудрость в построении формы
бытовых предметов).
Понимать образный строй народного праздничного
костюма, давать ему эстетическую оценку по наводящим
вопросам учителя.
Соотносить с помощью учителя особенности декора
женского праздничного костюма с мировосприятием и
мировоззрением наших предков.
Соотносить после предварительного анализа общее и
особенное в образах народной праздничной одежды
разных регионов России.
Выполнить на доступном уровне зарисовку или эскиз
праздничного народного костюма (по образцу).
Иметь представление об условности языка орнамента, его
символическое значение.
Объяснять по вопросам учителя связь образов и мотивов
крестьянской вышивки с природой и магическими
древними представлениями.
Определять с опорой на образец тип орнамента в
наблюдаемом узоре.
Иметь опыт создания орнаментального построения
вышивки с опорой на народную традицию на доступном
уровне.
Начальные представления о праздничных обрядах как
синтезе всех видов народного творчества.
Изобразить на доступном уровне сюжетную композицию
с изображением праздника или участвовать (под
руководством учителя) в создании коллективного панно

Происхождение
художественных
промыслов и их роль в
современной
жизни
народов России

Традиционные древние
образы в современных
игрушках
народных
промыслов

Праздничная хохлома.
-Роспись по дереву

Искусство
Керамика

Гжели.

на тему традиций народных праздников.
Народные художественные промыслы
Многообразие видов традиционных ремёсел и Наблюдать и анализировать по плану/ технологической
происхождение художественных промыслов карте изделия различных народных художественных
народов России. Разнообразие материалов промыслов с позиций материала их изготовления.
народных ремёсел и их связь с регионально- Начальные представления о связи изделий мастеров
национальным
бытом
(дерево,
береста, промыслов с традиционными ремёслами.
керамика, металл, кость, мех и кожа, шерсть и Объяснять после подробного анализа и по опорным
лён и др.).
словам роль народных художественных промыслов в
современной жизни.
Магическая роль игрушки в глубокой древности. Начальные представления о происхождении древних
Традиционные древние образы в современных традиционных образов, сохранённых в игрушках
игрушках народных промыслов. Особенности современных народных промыслов.
сюжетов, формы, орнаментальных росписей Различать и характеризовать по технологической карте
глиняных игрушек. Древние образы игрушек в особенности игрушек нескольких широко известных
изделиях промыслов разных регионов страны.
промыслов: дымковской, филимоновской, каргопольской
и др.
Создавать на доступном уровне эскизы игрушки по
мотивам избранного промысла.
Краткие сведения по истории хохломского Рассматривать и характеризовать по опорному плану
промысла. Травный узор, «травка» — основной особенности орнаментов и формы произведений
мотив хохломского орнамента. Связь с природой. хохломского промысла.
Единство формы и декора в произведениях Представления о назначении изделий хохломского
промысла. Последовательность выполнения промысла.
травного орнамента. Праздничность изделий
Иметь опыт в освоении нескольких приёмов хохломской
«золотой хохломы».
орнаментальной росписи («травка», «кудрина» и др.).
Создавать на доступном уровне эскизы изделия по
мотивам промысла с опорой на образец.
Краткие сведения по истории промысла. Рассматривать и характеризовать по опорному плану
Гжельская керамика и фарфор: единство особенности орнаментов и формы произведений гжели.
скульптурной формы и кобальтового декора. Иметь представления и показывать под руководством
Природные мотивы росписи посуды. Приёмы
учителя на примерах единство скульптурной формы и
мазка, тональный контраст, сочетание пятна и кобальтового декора.
Иметь опыт использования приёмов кистевого мазка.
линии.
31

Создавать на доступном уровне эскиз изделия по
мотивам промысла с опорой на образец.
Изображение и конструирование посудной формы и её
роспись в гжельской традиции на доступном уровне под
руководством учителя.
Городецкая роспись по Традиционные образы городецкой росписи Наблюдать и характеризовать по опорному плану
дереву
предметов быта. Птица и конь — традиционные городецкую роспись.
мотивы орнаментальных композиций. Сюжетные Иметь опыт декоративно-символического изображения
мотивы, основные приёмы и композиционные персонажей городецкой росписи.
особенности городецкой росписи.
Выполнять на доступном уровне эскиз изделия по
мотивам промысла с опорой на образец.
Жостово. Роспись по Краткие сведения по истории промысла. Наблюдать
разнообразие
форм
подносов
и
металлу
Разнообразие форм подносов, цветового и композиционного решения их росписи.
композиционного решения росписей. Приёмы Иметь опыт традиционных для Жостова приёмов
свободной кистевой импровизации в живописи кистевых мазков в живописи цветочных букетов.
цветочных букетов. Эффект освещённости и
Иметь представление о приёмах освещенности и
объёмности изображения.
объёмности в жостовской росписи
Искусство
лаковой Искусство лаковой живописи: Палех, Федоскино, Наблюдать,
разглядывать произведения
лаковой
живописи
Холуй, Мстёра — роспись шкатулок, ларчиков, миниатюры.
табакерок из папье-маше. Происхождение Иметь
начальные
представления
об
истории
искусства лаковой миниатюры в России. происхождения промыслов лаковой миниатюры.
Особенности стиля каждой школы. Роль Начальные представления о роли искусства лаковой
искусства лаковой миниатюры в сохранении и миниатюры в сохранении и развитии традиций
развитии традиций отечественной культуры.
отечественной культуры.
Иметь опыт создания композиции на сказочный сюжет,
опираясь на образцы лаковых миниатюр.
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов

32

Роль
декоративноприкладного искусства
в культуре древних
цивилизаций

Выражение в декоре мировоззрения эпохи,
организации общества, традиций быта и
ремесла, уклада жизни людей.
Традиции построения орнаментов, украшения
одежды, предметов, построек для разных
культурных эпох и народов.

Особенности орнамента Основные орнаментальные мотивы для разных
в культурах разных культур. Традиционные символические образы.
народов
Ритмические
традиции
в
построении
орнамента. Особенности цветового решения.
Соотношение фона и рисунка. Орнамент в
постройках и предметах быта.

Особенности
конструкции и декора
одежды

Характерные особенности одежды для культуры
разных эпох и народов. Выражение образа
человека, его положения в обществе и характера
деятельности в его костюме и его украшениях.
Одежда для представителей разных сословий как
знак положения человека в обществе.

33

Наблюдать, рассматривать декоративно-прикладное
искусство в культурах разных народов.
Начальные представления о связи конструктивных,
декоративных и изобразительных элементов, единстве
материалов, формы и декора в произведениях
декоративно-прикладного искусства.
Делать зарисовки элементов декора или декорированных
предметов на доступном уровне (при необходимости
опираясь на образец).
Объяснять с опорой на дидактический материал и
приводить примеры, как по орнаменту, украшающему
одежду, здания, предметы, можно определить, к какой
эпохе и народу он относится.
Проводить исследование по технологической карте
орнаментов выбранной культуры, отвечая на вопросы о
своеобразии традиций орнамента (при необходимости
используя справочные материалы).
Иметь опыт изображения орнаментов выбранной
культуры на доступном уровне.
Проводить исследование по технологической карте и
вести поисковую работу под руководством учителя по
изучению и сбору материала об особенностях одежды
выбранной культуры, её декоративных особенностях и
социальных знаках.
Изображать предметы одежды на доступном уровне.
Начальный опыт создания эскиза одежды или деталей
одежды для разных членов сообщества этой культуры
под руководством учителя.

Целостный
образ
декоративноприкладного искусства
для
каждой
исторической эпохи и
национальной культуры

Многообразие
видов,
форм, материалов и
техник
современного
декоративного
искусства

Символический знак в
современной жизни

Декор
современных
улиц и помещений

Украшение
жизненного
пространства: Участвовать в создании коллективного
построений, интерьеров, предметов быта и показывающего образ выбранной эпохи.
одежды членов общества в культуре разных эпох.
Выражение в образном строе произведений
декоративно-прикладного
искусства
мировоззренческих представлений и уклада
жизни людей разных стран и эпох.

панно,

Декоративно-прикладное искусство в жизни современного человека
Многообразие материалов и техник современного Наблюдать произведения современного декоративного и
декоративно-прикладного
искусства прикладного искусства.
(художественная керамика, стекло, металл, Вести под руководством учителя по технологической
гобелен, роспись по ткани, моделирование карте поисковую работу по направлению выбранного
одежды, ювелирное искусство и др.). Прикладная вида современного декоративного искусства.
и выставочная работа современных мастеров Выполнить
на
доступном
уровне
творческую
декоративного искусства.
импровизацию на основе произведений современных
художников.
Государственная
символика
и
традиции Начальные представления о значении государственной
геральдики. Декоративность, орнаментальность, символики и роль художника в её разработке.
изобразительная
условность
искусства Разъяснять по вопросам учителя смысловое значение
геральдики. Создание художником эмблем, изобразительно-декоративных
элементов
в
логотипов, указующих или декоративных знаков. государственной символике и в гербе родного города.
Начальные представления о происхождении и традициях
геральдики.
Разрабатывать эскиз личной семейной эмблемы или
эмблемы класса, школы, кружка дополнительного
образования на доступном уровне.
Украшения современных улиц. Роль художника в Обнаруживать украшения на улицах родного города и
украшении города. Украшения предметов нашего рассказывать по опорному плану о них.
быта. Декор повседневный и декор праздничный. Объяснять, зачем люди в праздник украшают окружение
Роль художника в создании праздничного облика и себя.
Участвовать в праздничном оформлении школы.
города.

34

Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 35 ч)
Тематические блоки,
темы
Искусство — его виды и
их роль в жизни людей

Живописные,
графические
и
скульптурные
художественные
материалы и их особые
свойства
Рисунок
— основа
изобразительного
искусства и мастерства
художника

Основное содержание

Основные виды деятельности
обучающихся

Общие сведения о видах искусства
Пространственные и временные виды искусства.
Называть с опорой на образец пространственные и
Изобразительные,
конструктивные
и временные виды искусства.
декоративные виды пространственных искусств, Начальные представления о различии временных и
их место и назначение в жизни людей.
пространственных видов искусства.
Основные виды живописи, графики и скульптуры. Начальные
представления
о
трех
группах
Художник и зритель: зрительские умения, знания и пространственных
искусств:
изобразительные,
творчество зрителя.
конструктивные и декоративные, их назначении в жизни
людей.
Определять с опорой на образец и технологическую
карту к какому виду искусства относится произведение.
Начальные представления о роли зрителя в жизни
искусства, о зрительских умениях, зрительской
культуре и творческой деятельности зрителя.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства
Традиционные художественные материалы для Называть традиционные художественные материалы для
графики, живописи, скульптуры
графики, живописи, скульптуры при восприятии
художественных произведений.
Начальные
представления
о
выразительных
особенностях различных художественных материалов
при создании художественного образа.
Начальные представления о роли материала в создании
художественного образа.
Рисунок — основа мастерства художника. Виды Различать по технологической карте виды рисунка по их
рисунка. Подготовительный рисунок как этап в целям и художественным задачам.
работе над произведением любого вида Участвовать в обсуждении выразительности и
пространственных искусств.
художественности различных видов рисунков мастеров.
Зарисовка.
Набросок.
Учебный
рисунок. Овладевать начальными навыками рисунка с натуры на
Творческий
рисунок
как
самостоятельное доступном уровне.
35

графическое произведение.

Выразительные
возможности линии

Виды линий и выразительные возможности
линейных графических рисунков. Линейные
графические рисунки известных мастеров. Ритм,
ритмическая организация листа.

Тёмное — светлое — Тон и тональные отношения: тёмное — светлое.
тональные отношения
Тональная
шкала.
Понятие
тонального
контраста.
Композиция
листа:
ритм
и
расположение пятен на листе.

Основы цветоведения

Понятие «цвет» в художественной деятельности.
Физическая основа цвета. Цветовой круг: основные
и составные цвета. Цвета дополнительные и их
особые свойства. Символическое значение цвета в
различных культурах.

36

Рассматривать, сравнивать по плану пространственные
формы.
Овладевать навыками композиции в рисунке,
размещения рисунка в листе на доступном уровне под
руководством учителя.
Овладевать
навыками
работы
графическими
материалами на доступном уровне.
Рассматривать
линейные
рисунки
известных
художников.
Начальные представления о различных видах линейных
рисунков.
Начальные представления о ритме и его значении в
создании изобразительного образа.
Выполнять линейный рисунок на заданную тему на
доступном уровне под руководством учителя.
Начальные представления о пятне как об одном из
основных средств изображения.
Начальные представления о понятиях «тон», «тональная
шкала»,
«тональные
отношения»,
«тональный
контраст».
Иметь практические навыки изображения карандашами
разной жёсткости.
Представления о понятиях «основные цвета»,
«составные цвета», «дополнительные цвета».
Начальные представления о физической природе цвета.
Анализировать по опорным вопросам цветовой круг как
таблицу основных цветовых отношений.
Различать основные и составные цвета (при
необходимости используя дидактические материалы).
Определять дополнительные цвета с опорой на образец.
Овладевать навыком составления разных оттенков
цвета по технологической карте.

Цвет как выразительное
средство
в
изобразительном
искусстве

Восприятие цвета человеком. Понятия «холодный
цвет» и «тёплый цвет». Понятие цветовых
отношений — изменчивость нашего восприятия
цвета в зависимости от взаимодействия
цветовых пятен. Локальный цвет и сложный цвет.
Колорит в живописи.

Выразительные
средства скульптуры

Виды скульптуры и характер материала в
скульптуре. Скульптурные памятники, парковая
скульптура, камерная скульптура. Статика и
движение в скульптуре. Круглая скульптура. Виды
рельефа. Произведения мелкой пластики.

Представления о понятиях: «цветовые отношения»,
«тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст»,
«локальный цвет».
Овладевать навыком колористического восприятия
художественных произведений.
Овладевать навыками живописного изображения на
доступном уровне.

Представления о основных видах скульптурных
изображений и их назначении в жизни людей.
Определять с опорой на образец основные
скульптурные материалы в произведениях искусства.
Осваивать
навыки
создания
художественной
выразительности в объёмном изображении на
доступном уровне.
Жанры изобразительного искусства
Жанровая система в Жанровая система в изобразительном искусстве Представления о понятии «жанры в изобразительном
изобразительном
как инструмент сравнения и анализа произведений искусстве».
Перечислять жанры изобразительного искусства
искусстве
изобразительного искусства.
используя дидактические материалы.
Начальные представления о разнице между предметом
изображения и содержанием произведения искусства.
Натюрморт
Изображение
Изображение
предметного
мира
в Иметь представления об изображении предметного
объёмного предмета на изобразительном искусстве. Основы графической мира в истории искусства и о появлении жанра
плоскости листа
грамоты в изображении предмета. Правила натюрморта в европейском и отечественном искусстве.
объёмного изображения геометрических тел. Представления о линейном построении предмета в
Линейное построение предмета в пространстве. пространстве.
Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Осваивать правила перспективных сокращений.
Правила перспективных сокращений. Изображение Изображать окружности в перспективе на доступном
окружности в перспективе, ракурс. Рисунок уровне под руководством учителя.
геометрических тел разной формы.
Рисовать геометрические тела на основе правил
линейной перспективы на доступном уровне.
Конструкция предмета Понятие сложной пространственной формы. Выявлять под руководством учителя конструкцию
37

сложной формы

Силуэт предмета из соотношения нескольких
геометрических фигур. Конструкция сложной
формы из простых геометрических тел. Метод
геометрического структурирования и прочтения
сложной формы предмета.

Свет и тень. Правила
светотеневого
изображения предмета

Освещение как средство выявления объёма
предмета. Понятия «свет», «блик», «полутень»,
«собственная тень», «рефлекс», «падающая тень».
Особенности освещения «по свету» и «против
света».

Рисунок
натюрморта Графическое изображение натюрморта. Рисунки
графическими
мастеров. Художественный образ в графическом
материалами
натюрморте. Размещение изображения на листе.
Композиция и образный строй в натюрморте: ритм
пятен, пропорций, движение и покой. Этапы
работы
над
графическим
изображением
натюрморта.
Графические
материалы,
инструменты
и
художественные
техники.
Произведения отечественных графиков. Печатная
графика.
Живописное
изображение
натюрморта

Цвет в живописи, богатство его выразительных
возможностей. Цвет в натюрмортах европейских
и отечественных живописцев. Собственный цвет
предмета и цвет в живописи. Выражение цветом в
натюрморте
настроений
и
переживаний
художника.
Портрет
38

предмета через соотношение простых геометрических
фигур.
Рисовать на доступном уровне сложную форму
предмета (силуэт) как соотношение простых
геометрических фигур, соблюдая их пропорции, после
подробного анализа.
Рисовать конструкции из нескольких геометрических
тел разной формы под руководством учителя на
доступном уровне.
Начальные представления о понятиях «свет», «блик»,
«полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая
тень».
Начальные
умения
графического
изображения
объёмного тела с разделением его формы на
освещённую и теневую стороны.
Первичные
умения
графического
изображения
натюрморта с натуры или по представлению.
Овладевать начальными навыками размещения
изображения
на
листе,
пропорционального
соотношения предметов в изображении натюрморта.
Овладевать начальными навыками графического
рисунка и опытом создания творческого натюрморта в
графических техниках.
Рассматривать произведения художников-графиков.
Начальные
представления
об
особенностях
графических техник.
Начальные
представления
о
выразительных
возможностях цвета в построении образа изображения.
Иметь опыт создания натюрморта средствами живописи
на доступном уровне.

Портретный жанр
истории искусства

Конструкция
человека

в Изображение человека в искусстве разных эпох.
Портрет как образ определённого реального
человека. Великие портретисты в европейском
искусстве.
Выражение
в
портретном
изображении
характера
человека
и
мировоззренческих идеалов эпохи.
Парадный и камерный портрет в живописи.
Особенности развития портретного жанра в
отечественном искусстве.
Изображение в портрете внутреннего мира
человека.
Особенности развития жанра портрета в
искусстве ХХ в.: отечественном и европейском.

головы Построение
пропорции.

Графический
портретный рисунок

головы

человека,

основные

Графический портретный рисунок с натуры и по
памяти. Знакомство с графическими портретами
известных художников и мастеров графики.
Графический рисунок головы
реального
человека — одноклассника или себя самого

39

Иметь опыт художественного восприятия произведений
искусства портретного жанра великих художников
разных эпох.
Начальные представления о портретном изображении
человека в разные эпохи.
Узнавать произведения и называть имена нескольких
великих европейских портретистов (Леонардо да
Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Рембрандт и др.) с
использованием дидактического материала.
Начальные представления об особенностях жанра
портрета в русском изобразительном искусстве.
Называть имена и узнавать произведения великих
художников-портретистов
(В. Боровиковский,
А. Венецианов,
О. Кипренский,
В. Тропинин,
К. Брюллов, И. Крамской, И. Репин, В. Суриков,
В. Серов и др.) с использованием дидактического
материала.
Иметь представления о жанре портрета в искусстве
ХХ в.: западном и отечественном.
Начальный опыт претворения в рисунке основных
позиций конструкции головы человека, пропорции
лица, соотношении лицевой и черепной частей головы
на доступном уровне.
Иметь представления о бесконечности индивидуальных
особенностей при общих закономерностях строения
головы человека
Иметь представления о графических портретах
мастеров разных эпох, о разнообразии графических
средств в изображении образа человека.
Приобрести
начальный
опыт
графического
портретного изображения как нового для себя видения
индивидуальности человека.

Свет
и
тень
в Роль освещения головы при создании портретного
изображении
головы образа. Свет и тень в изображении головы челочеловека
века. Изменение образа человека в зависимости от
положения источника освещения.

Иметь представления о роли освещения как
выразительного средства при создании портретного
образа.
Наблюдать изменения образа человека в зависимости от
изменения положения источника освещения.
Иметь опыт зарисовок разного освещения головы
человека под руководством учителя на доступном
уровне.
Портрет в скульптуре
Скульптурный портрет в работах выдающихся Обрести опыт восприятия скульптурного портрета в
художников-скульпторов. Выражение характера работах выдающихся художников-скульпторов.
человека, его социального положения и образа Иметь начальный опыт лепки головы человека
эпохи в скульптурном портрете. Художественные
материалы и их роль в создании скульптурного
портрета.
Живописное
Роль цвета в живописном портретном образе в
Иметь опыт создания живописного портрета.
изображение портрета
Иметь представления о роли цвета в создании
произведениях выдающихся живописцев.
портретного образа как средства выражения
настроения, характера, индивидуальности героя
портрета
Пейзаж
Правила
построения Изображение пространства в эпоху Древнего Иметь представления о характере изображения
линейной перспективы мира, в Средневековом искусстве. Научная природного пространства в искусстве Древнего мира,
в
изображении перспектива в искусстве эпохи Возрождения. Средневековья и Возрождения.
пространства
Правила линейной перспективы. Понятия «линия Понимать понятия «линия горизонта — низкого и
горизонта — низкого и высокого», «точка схода», высокого»,
«точка
схода»,
«перспективные
«перспективные сокращения», «центральная и сокращения», «центральная и угловая перспектива».
угловая перспектива»
Обрести начальный навык построения линейной
перспективы при изображении пространства пейзажа на
листе бумаги на доступном уровне.
Правила
воздушной Правила воздушной перспективы в эпоху
перспективы
Возрождения и в европейском искусстве XVII—
XVIII вв. Построение планов в изображении
пейзажа.
40

Иметь представления о правилах воздушной
перспективы для изображения пространства пейзажа.
Обрести начальные навыки построения переднего,
среднего и дальнего планов при изображении

Особенности
изображения
разных
состояний природы и её
освещения

Изображение природы в разных её состояниях.
Романтический
пейзаж.
Морские
пейзажи
И. Айвазовского. Понятие «пленэр». Изображение
пейзажа в творчестве импрессионистов и
постимпрессионистов.

Пейзаж
в
истории
русской живописи и его
значение
в
отечественной культуре

История становления картины Родины в развитии
отечественной пейзажной живописи XIX в. Образ
природы в произведениях А. Венецианова и его
учеников, картина А. Саврасова «Грачи
прилетели», эпический образ природы России в
произведениях И. Шишкина. Пейзажная живопись
И. Левитана и её значение для русской культуры.

Пейзаж в графике

Графический
образ
пейзажа
в
работах
выдающихся мастеров. Средства выразительности
в
графическом
рисунке и
многообразие
графических техник. Графические зарисовки и
графическая композиция на темы окружающей
природы.
Жанр городского пейзажа и его развитие в истории
искусства. Многообразие в понимании образа
города. Город как материальное воплощение
отечественной истории и культурного наследия.
Задачи
охраны
исторического
образа
современного города. Городские зарисовки и
авторские композиции на тему архитектурного
образа города.

Городской пейзаж

41

пейзажного пространства на доступном уровне.
Иметь представления о средствах художественной
выразительности в пейзажах разных состояний
природы.
Иметь представления о романтическом образе пейзажа
в европейской и отечественной живописи.
Узнавать морские пейзажи И. Айвазовского.
Иметь представления об особенностях изображения
природы
в
творчестве
импрессионистов
и
постимпрессионистов.
Иметь начальный опыт изображения разных состояний
природы в живописном пейзаже.
Иметь представления о развитии образа природы в
отечественной пейзажной живописи.
Называть имена великих русских живописцев и
характеризовать известные картины А. Венецианова,
А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана используя
дидактические материалы.
Приобрести
начальный
опыт
создания
композиционного живописного пейзажа своей Родины.
Иметь представления о средствах выразительности в
произведениях графики и образных возможностях
графических техник в работах известных мастеров.
Приобрести начальные навыки пейзажных зарисовок на
доступном уровне.
Иметь представления о развитии жанра городского
пейзажа в изобразительном искусстве.
Овладевать
навыками
восприятия
образности
городского пространства как выражения самобытного
лица культуры и истории народа.
Иметь представления о роли культурного наследия в
городском пространстве, задачи его охраны и
сохранения.

Изображение бытовой
жизни
людей
в
традициях
искусства
разных эпох

Работа над сюжетной
композицией

Историческая картина в
истории искусства, её
особое значение

Историческая картина в
русской живописи

Бытовой жанр в изобразительном искусстве
Изображение труда и бытовой жизни людей в Иметь представления о значении художественного
традициях искусства разных эпох. Значение изображения бытовой жизни людей в понимании
художественного изображения бытовой жизни истории человечества и современной жизни.
людей в понимании истории человечества и Иметь представления о роли изобразительного
современной жизни. Жанровая картина как искусства в формировании представлений о жизни
обобщение жизненных впечатлений художника об людей разных народов и эпох.
окружающей жизни. Бытовой жанр в истории Иметь
представления
о
многообразии
форм
отечественного
искусства.
Тема,
сюжет, организации жизни и одновременного единства мира
содержание в жанровой картине. Проявление людей.
нравственных и ценностных смыслов в картинах Различать тему, сюжет и содержание в жанровой
бытового жанра.
картине с порой на дидактические материалы.
Иметь представления об образе нравственных и
ценностных смыслов в жанровой картине.
Понимание композиции как целостности в Овладевать начальными навыками в работе над
организации художественных выразительных сюжетной композицией.
средств. Сюжет и содержание в композиции на Иметь представления о композиции как целостности в
бытовую тему.
организации художественных выразительных средств.
Исторический жанр в изобразительном искусстве
Историческая тема в искусстве как изображение Иметь представления об исторической картине как
наиболее значительных событий в жизни высоком жанре.
общества.
Иметь представления о картинах на мифологические и
Жанровые разновидности исторической картины в библейские темы как историческом жанре.
зависимости от сюжета: мифологическая картина, Иметь представления о произведениях исторического
картина на библейские темы, батальная картина жанра как идейном и образном выражении
и др.
значительных
событий
в
истории
общества,
воплощение мировоззренческих позиций и идеалов.
Историческая картина в русском искусстве XIX в. Анализировать по технологической карте содержание
и её особое место в развитии отечественной картины К. Брюллова «Последний день Помпеи».
культуры. К. Брюллов. «Последний день Помпеи», Анализировать по технологической карте содержание
исторические картины в творчестве В. Сурикова исторических картин, образ народа в творчестве
и др. Исторический образ России в картинах В. Сурикова.
М. Нестерова, В. Васнецова, А. Рябушкина.
Иметь представления об историческом образе России в
картинах М. Нестерова, В. Васнецова, А. Рябушкина
42

Работа над сюжетной Этапы длительного периода работы художника над Иметь начальный опыт разработки эскизов композиции
композицией
исторической картиной: идея и эскизы, сбор на историческую тему с опорой на образец.
материала и работа над этюдами, уточнения
композиции в эскизах, картон композиции, работа
над холстом.
Библейские темы в изобразительном искусстве
Библейские темы в Исторические картины на библейские темы: место Иметь представления о значении библейских сюжетов в
истории европейской и и значение сюжетов Священной истории в истории культуры.
отечественной
европейской культуре. Вечные темы в искусстве Узнавать сюжеты Священной истории в произведениях
живописи
на основе сюжетов Библии. Вечные темы и их искусства используя дидактические материалы.
нравственное и духовно-ценностное выражение в Иметь представления о значении великих — вечных тем
произведениях
искусства
разных
времён. в искусстве на основе сюжетов Библии как «духовной
Произведения на библейские темы Леонардо да оси», соединяющей жизненные позиции разных
Винчи, Рафаэля, Рембрандта
поколений.
Узнавать сюжеты картин на библейские темы Леонардо
да Винчи, Рафаэля, Рембрандта и др. используя
справочные материалы.
Библейские темы в Библейские темы в отечественном искусстве XIX в. Узнавать сюжеты картин отечественных художников
русском
искусстве А. Иванов.
«Явление
Христа
народу», (А. Иванов. «Явление Христа народу», И. Крамской.
XIX в.
И. Крамской. «Христос в пустыне», Н. Ге. «Тайная «Христос в пустыне», Н. Ге. «Тайная вечеря»,
вечеря», В. Поленов. «Христос и грешница».
В. Поленов. «Христос и грешница») используя
справочные материалы.
Иконопись в истории Иконопись как великое проявление русской Иметь представления о смысловом различии между
русского искусства
культуры. Язык изображения в иконе, его иконой и картиной.
религиозный
и
символический
смысл. Иметь представления о творчестве великих русских
Великие
русские
иконописцы: иконописцев: Андрея Рублёва, Феофана Грека,
духовный свет икон Андрея Рублёва, Феофана
Дионисия.
Грека, Дионисия.

Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 35 ч)
Тематические блоки,

Основное содержание

Основные виды деятельности
43

темы
обучающихся
Архитектура и дизайн — искусства художественной постройки предметно‒пространственной среды жизни человека
Архитектура
и Архитектура
и
дизайн
—
искусства Иметь представления о роли архитектуры и дизайна в
дизайн — предметно- художественной постройки — конструктивные построении
предметно-пространственной
среды
пространственная
искусства.
Предметно-пространственная — жизнедеятельности человека.
среда,
создаваемая материальная
среда
жизни
людей. Рассуждать с опорой на план о влиянии предметночеловеком
Функциональность предметно-пространственной пространственной среды на чувства, установки и
среды и отражение в ней мировосприятия, поведение человека.
духовно-ценностных позиций людей.
Иметь представления о том, как предметнопространственная среда организует деятельность
человека и его представление о самом себе.
Архитектура —
Материальная
культура
человечества
как Иметь
представления
о
ценности
сохранения
«каменная
летопись» уникальная информация о жизни людей в разные культурного наследия, выраженного в архитектуре,
истории человечества
исторические эпохи и инструмент управления предметах труда и быта разных эпох.
личностными качествами человека и общества.
Роль архитектуры в понимании человеком своей
идентичности. Задачи сохранения культурного
наследия и природного ландшафта.
Графический дизайн

44

Основы
построения
композиции
в
конструктивных
искусствах

Роль
цвета
организации
композиционного
пространства

Композиция как основа реализации замысла в
любой творческой деятельности. Элементы
композиции в графическом дизайне: пятно, линия,
цвет, буква, текст и изображение. Формальная
композиция как построение на основе сочетания
геометрических
фигур,
без
предметного
содержания. Основные свойства композиции:
целостность и соподчинённость элементов.
Ритмическая организация элементов: выделение
доминанты,
симметрия
и
асимметрия,
динамическая и статичная композиция, контраст,
нюанс, акцент. Замкнутость или открытость
композиции.
Практические
упражнения
по
композиции
с
вариативным
ритмическим
расположением
геометрических
фигур
на
плоскости.

в Функциональные задачи цвета в конструктивных
искусствах. Цвет и законы колористики.
Применение локального цвета. Сближенность
цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм
цветовых форм, доминанта. Цветовой образ в
формальной
композиции.
Выразительность
сочетаний
линии
и
пятна.
Выполнение
практических композиционных упражнений по
теме «Роль цвета в организации композиционного
пространства».

45

Иметь представления о формальной композиции и её
значении как основы языка конструктивных искусств.
Иметь представления об основных свойствахтребованиях к композиции.
Иметь представления об основных типах формальной
композиции.
Составлять простые композиции на плоскости,
располагая их по принципу симметрии или
динамического равновесия с порой на образец/ под
руководством учителя.
Выделять после анализа в построении формата листа
композиционную доминанту.
Составлять на доступном уровне формальные
композиции на выражение в них движения и статики.
Осваивать начальные навыки вариативности в
ритмической организации листа под руководством
учителя.
Иметь представления о роли цвета в конструктивных
искусствах.
Иметь
представления о
различиях технологии
использования цвета в живописи и конструктивных
искусствах.
Иметь представления о выражении «цветовой образ».
Иметь начальный опыт использования цвета в
графических композициях как акцента или доминанты.

Шрифты и шрифтовая Искусство
шрифта.
Форма
буквы
как
композиция
в изобразительно-смысловой символ. Шрифт и
графическом дизайне
содержание
текста.
Стилизация
шрифта.
Понимание печатного слова, типографской
строки как элементов плоскостной композиции.
Типографика и её основные термины. Выполнение
аналитических и практических работ по теме
«Буква — изобразительный элемент композиции».
Логотип.
логотипа

Построение Логотип как графический знак, эмблема или
стилизованный графический символ. Функции
логотипа как торговой марки или как центральной
части фирменного стиля. Шрифтовой логотип.
Знаковый
логотип.
Свойства
логотипа:
лаконичность, броскость, запоминаемость,
уникальность и креативность.
Композиционные
Синтез слова и изображения в искусстве плаката.
основы макетирования в Монтаж их соединения по принципу образнографическом дизайне информационной цельности. Изобразительный
при соединении текста и язык плаката, стилистика изображения, надписи и
изображения.
способы их композиционного расположения в
Искусство плаката
пространстве плаката или поздравительной
открытки. Композиционное макетирование в
графическом дизайне. Макетирование плаката,
поздравительной открытки или рекламы.

Многообразие
форм Многообразие видов графического дизайна: от
графического дизайна. визитки до книги. Дизайн-конструкция книги.
Дизайн книги и журнала Соединение текста и изображений. Элементы,
составляющие конструкцию и художественное
оформление
книги,
журнала.
Коллажная
композиция: образность и технология. Выполнение
практической работы по проектированию книги
46

Иметь представления об особенностях стилизации
рисунка шрифта и содержания текста.
Иметь представления о различиях «архитектуры»
шрифта и особенностях шрифтовых гарнитур.
Иметь начальный опыт применения печатного слова,
типографской строки в качестве элементов графической
композиции под руководством учителя.
Иметь начальный опыт построения простой шрифтовой
композиции на доступном уровне.
Иметь представления о функции логотипа как
представительского знака, эмблемы, торговой марки.
Различать по технологической карте шрифтовой и
знаковый виды логотипа.
Иметь начальный практический опыт разработки
логотипа на выбранную тему под руководством учителя.
Иметь представления о задачах образного построения
композиции плаката, поздравительной открытки или
рекламы на основе соединения текста и изображения.
Понимать образно-информационную цельность синтеза
текста и изображения в плакате и рекламе.
Выполнять практическую работу по композиции плаката
или рекламы на основе макетирования текста и
изображения (вручную или на основе компьютерных
программ) под руководством учителя.

Узнавать элементы, составляющие конструкцию и
художественное оформление книги, журнала, с
использованием дидактических материалов.
Различать и применять под руководством учителя/
используя технологичную карту различные способы
построения книжного и журнального разворота.
Создавать макет разворота книги или журнала по

(журнала), созданию макета журнала в технике
коллажа или на компьютере.
От
плоскостного
изображения
к
объёмному
макету.
Объект и пространство.
Взаимосвязь объектов в
архитектурном макете

Здание как сочетание
различных
объёмных
форм.
Конструкция:
часть и целое

Эволюция

заданной теме в виде коллажа или на основе
компьютерных программ на доступном уровне под
руководством учителя.
Макетирование объёмно-пространственных композиций
Композиция плоскостная и пространственная. Иметь представления о плоскостной композиции как
Композиционная
организация
пространства. схематическом изображении объёмов при виде на них
Сохранение при построении пространства общих сверху, т. е. чертеже проекции.
законов композиции. Чертёж пространственной Иметь начальный опыт построения плоскостной
композиции в виде проекции её компонентов при композиции и выполнения макета пространственновзгляде
сверху.
Понятие
чертежа
как объёмной композиции по её чертежу под руководством
плоскостного
изображения
объёмов. учителя.
Конструирование макета из бумаги и картона. Анализировать
по
плану,
опорным
вопросам
Введение в макет понятия рельефа местности и композицию объёмов в макете как образ современной
способы его обозначения на макете. Выполнение постройки.
практических работ по созданию объёмно- Овладевать способами обозначения на макете рельефа
пространственных макетов.
местности и природных объектов под руководством
учителя.
Иметь представления о взаимосвязи выразительности и
целесообразности конструкции.
Структура зданий различных архитектурных Иметь представления о структуре различных типов
стилей и эпох: выявление простых объёмов, зданий.
образующих целостную постройку. Взаимное Иметь представления о горизонтальных, вертикальных,
влияние объёмов и их сочетаний на образный наклонных элементах конструкции постройки.
характер постройки. Баланс функциональности и Иметь представление о модульных элементах в
художественной красоты здания. Понятие построении архитектурного образа.
тектоники как выражение в художественной Макетирование: создание фантазийной конструкции
форме конструктивной сущности сооружения и здания с ритмической организацией вертикальных и
логики конструктивного соотношения его частей. горизонтальных плоскостей и выделенной доминантой
Выполнение практических работ по темам:
конструкции под руководством учителя и по
«Разнообразие
объёмных
форм,
их технологической карте.
композиционное
усложнение»,
«Соединение
объёмных форм в единое архитектурное целое».
Развитие

строительных

технологий
47

и Знать о роли строительного материала в эволюции

архитектурных
конструкций и роль
эволюции строительных
материалов

Красота
и
целесообразность
предметного мира.
Образ
времени
в
предметах, создаваемых
человеком

Форма, материал и
функция
бытового
предмета

Цвет в архитектуре и
дизайне

историческое видоизменение архитектурных
конструкций (перекрытия и опора — стоечнобалочная конструкция; свод — архитектура
сводов; каркасная готическая архитектура;
появление металлического каркаса, железобетон и
язык современной архитектуры). Выполнять
зарисовки основных конструктивных типов
архитектуры. Унификация — важное звено
архитектурно-дизайнерской
деятельности.
Модуль в конструкции здания. Модульное
макетирование.
Многообразие предметного мира, создаваемого
человеком. Функция вещи и её форма. Анализ
формы через выявление сочетающихся объёмов.
Дизайн вещи как искусство и социальное
проектирование.
Сочетание
образного
и
рационального. Красота — наиболее полное
выявление функции вещи. Образ времени и
жизнедеятельности человека в предметах его
быта.
Взаимосвязь формы и материала. Влияние
функции вещи на материал, из которого она будет
создаваться. Роль материала в определении формы.
Влияние развития технологий и материалов на
изменение формы вещи.
Эмоциональное и формообразующее значение
цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на
восприятие формы объектов архитектуры и
дизайна. Роль цвета в выявлении формы. Отличие
роли цвета в живописи от его назначения в
конструктивных искусствах. Цвет и окраска.
Преобладание локального цвета в дизайне и
48

архитектурных конструкций и изменении облика
архитектурных сооружений.
Иметь представления о том, как изменение архитектуры
влияет на характер организации и жизнедеятельности
общества.
Иметь представления о главных архитектурных
элементах здания, их изменениях в процессе
исторического развития.
Выполнять
зарисовки
основных
архитектурных
конструкций на доступном уровне используя образец.
Иметь представления об общем и различном во внешнем
облике вещи как сочетании объёмов, образующих форму.
Иметь представления о дизайне вещи одновременно как
искусстве и как социальном проектировании.
Выполнять зарисовки бытовых предметов на доступном
уровне используя образец.

Понимать, в чём заключается взаимосвязь формы и
материала.
Придумывать новые фантазийные или утилитарные
функции для старых вещей.
Творческое проектирование предметов быта с
определением их функций и материала изготовления на
доступном уровне.
Иметь представления о влиянии цвета на восприятие
формы объектов архитектуры и дизайна.
Иметь представления о значении расположения цвета в
пространстве архитектурно-дизайнерского объекта.
Иметь представления об особенностях воздействия и
применения цвета в живописи, дизайне и архитектуре.
Участвовать в коллективной творческой работе по

архитектуре. Фактура цветового покрытия. конструированию
объектов
дизайна
или
по
Психологическое
воздействие
цвета. архитектурному макетированию с использованием цвета
Конструирование
объектов
дизайна
или на доступном уровне.
архитектурное макетирование с использованием
цвета.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека
Образ
и
стиль Смена стилей как отражение эволюции образа Иметь представления об особенностях архитектурноматериальной культуры жизни, мировоззрения людей и развития художественных стилей разных эпох.
прошлого
производственных
возможностей. Иметь представления о значении архитектурноХудожественно-аналитический обзор развития пространственной композиционной доминанты во
образно-стилевого языка архитектуры как этапов внешнем облике города.
­духовной, художественной и материальной Рассказывать после проведенного анализа с опорой на
культуры разных народов и эпох. Архитектура план
о
конструктивных
и
аналитических
народного жилища. Храмовая архитектура. характеристиках известных памятников русской
Частный
дом.
Этапы
развития
русской архитектуры.
архитектуры. Здание — ансамбль — среда. Великие Иметь опыт выполнения зарисовок знаменитых
русские
архитекторы
и
значение
их архитектурных памятников на доступном уровне.
архитектурных шедевров в пространстве Осуществлять поисковую деятельность в Интернете.
современного мира. Выполнение аналитических Участвовать в коллективной работе по созданию
зарисовок знаменитых архитектурных памятников фотоколлажа из изображений памятников отечественной
из фотоизображений. Поисковая деятельность в архитектуры.
Интернете.
Фотоколлаж
из
изображений
произведений архитектуры.

49

Пути
развития
современной
архитектуры и дизайна:
город сегодня и завтра

Пространство
городской среды

Архитектурная и градостроительная революция
XX в. Её технологические и эстетические
предпосылки и истоки. Социальный аспект
«перестройки» в архитектуре. Отрицание
канонов и одновременно использование наследия с
учётом нового уровня материально-строительной
техники. Приоритет функционализма. Проблема
урбанизации
ландшафта,
безликости
и
агрессивности среды
современного города.
Современные
поиски
новой
эстетики
архитектурного решения в градостроительстве.
Выполнение практических работ по теме «Образ
современного города и архитектурного стиля
будущего»: фотоколлажа или фантазийной
зарисовки города будущего.
Исторические формы планировки городской среды
и их связь с образом жизни людей. Различные
композиционные виды планировки города:
замкнутая, радиальная, кольцевая, свободноразомкнутая, асимметричная, прямоугольная и др.
Роль цвета в формировании пространства. Схемапланировка и реальность. Индивидуальный образ
каждого города. Неповторимость исторических
кварталов и значение культурного наследия для
современной
жизни
людей.
Выполнение
композиционного
задания
по
построению
городского пространства в виде макетной или
графической схемы (карты).

50

Иметь представления о современном уровне развития
технологий и материалов, используемых в архитектуре и
строительстве.
Иметь представления о значении преемственности в
искусстве архитектуры и искать собственный способ
«примирения» прошлого и настоящего в процессе
реконструкции городов.
Выполнять практические работы по теме «Образ
современного города и архитектурного стиля будущего»:
фотоколлаж или фантазийную зарисовку города
будущего на доступном уровне под руководством
учителя.

Иметь представления о понятии «городская среда».
Рассматривать планировку
города как
способ
организации образа жизни людей.
Иметь представления о различных видах планировки
города.
Иметь
представления
о
значении
сохранения
исторического облика города для современной жизни.
Иметь начальный опыт разработки построения
городского пространства в виде макетной или
графической схемы (карты) под руководством учителя.

Дизайн
городской Роль малых архитектурных форм и архитектурного
среды.
Малые дизайна в организации городской среды и
архитектурные формы
индивидуальном
образе
города.
Создание
информативного комфорта в городской среде:
устройство пешеходных зон в городах, установка
городской мебели (скамьи, «диваны» и пр.),
киосков, информационных блоков, блоков
локального
озеленения и т. д. Выполнение
практической работы по теме «Проектирование
дизайна объектов городской среды» в виде
создания коллажно-графической композиции или
дизайн-проекта оформления витрины магазина.
Дизайн
Назначение помещения и построение его
пространственноинтерьера.
Образно-стилевое
единство
предметной
среды материальной культуры каждой эпохи. Интерьер
интерьера. Интерьер и как выражение стиля жизни его хозяев. Стилевое
предметный мир в доме единство вещей. Отделочные материалы, введение
фактуры и цвета в интерьер. Дизайнерские детали
интерьера. Зонирование интерьера — создание
многофункционального пространства. Интерьеры
общественных зданий: театра, кафе, вокзала,
офиса, школы и пр. Выполнение практической и
аналитической работы по теме «Роль вещи в
образно-стилевом решении интерьера» в форме
создания коллажной композиции.

Иметь представления о роли малой архитектуры и
архитектурного дизайна в установке связи между
человеком и архитектурой, в «проживании» городского
пространства.
Иметь
представления
о
значении
сохранения
исторического образа материальной среды города.
Выполнять практические работы в технике коллажа или
дизайн-проекта малых архитектурных форм городской
среды на доступном уровне.

Природа и архитектура.
Организация
архитектурноландшафтного
пространства

Иметь представления об эстетическом и экологическом
взаимном сосуществовании природы и архитектуры.
Иметь представления о традициях ландшафтно-парковой
архитектуры и школах ландшафтного дизайна, традициях
построения и культурной ценности русской усадебной
территории.
Осваивать новые приёмы работы с бумагой и
природными материалами в процессе макетирования

Город в единстве с ландшафтно-парковой средой.
Основные
школы
ландшафтного
дизайна.
Особенности ландшафта русской усадебной
территории. Традиции графического языка
ландшафтных проектов. Выполнение дизайнпроекта территории парка или приусадебного
участка в виде схемы-чертежа. Выполнение макета
фрагмента
сада
или
парка,
соединяя
51

Иметь представления о роли цвета, фактур и предметного
наполнения пространства интерьера общественных мест
(театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.), а также
индивидуальных помещений.
Выполнять задания (с использованием дидактического
материала) практической работы по теме «Роль вещи в
образно-стилевом решении интерьера» в форме создания
коллажной композиции под руководством учителя по
заданному образцу.

бумагопластику с введением в макет различных
материалов и фактур: ткань, проволока, фольга,
древесина, стекло и др.
Замысел
Единство эстетического и функционального в
архитектурного проекта объёмно-пространственной организации среды
и его осуществление.
жизнедеятельности
людей.
Природноэкологические, историко-социальные и иные
параметры, влияющие на композиционную
планировку города. Реализация в процессе
коллективного макетирования чувства красоты и
архитектурно-смысловой логики. Выполнение
практической творческой коллективной работы
«Проектирование архитектурного образа города»
(«Исторический город», «Сказочный город»,
«Город будущего»).

архитектурно-ландшафтных объектов под руководством
учителя.
Совершенствовать навыки коллективной работы над
объёмно-пространственной композицией.
Развивать навыки макетирования.

Образ человека и индивидуальное проектирование
Функциональная
Организация пространства жилой среды как Иметь представления о том, как в организации жилого
планировка своего дома. отражение индивидуальности человека. Принципы пространства проявляется индивидуальность человека,
организации и членения пространства на род его занятий и интересов.
различные функциональные зоны: для работы, Осуществлять в архитектурно-дизайнерском проекте как
отдыха, спорта, хозяйства, для детей и т. д. Мой реальные, так и фантазийные представления о своём
дом — мой образ жизни. Учёт в проекте жилище.
инженерно-бытовых и санитарно-технических Иметь представления об учёте в проекте инженернозадач. Выполнение аналитической и практической бытовых и санитарно-технических задач.
работы по теме «Индивидуальное проектирование. Проявлять
умение
владеть
художественными
Создание плана-проекта «Дом моей мечты». материалами на начальном уровне.
Выполнение графического (поэтажного) плана
дома или квартиры, графического наброска
внешнего вида дома и прилегающей территории.
Дизайн
предметной Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и
среды
в
интерьере цветовой гаммы. Стиль и эклектика. Отражение в
личного дома
проекте
дизайна
интерьера
образноархитектурного замысла и композиционно52

Иметь представления о задачах зонирования помещения
и искать под руководством учителя способ зонирования.
Иметь опыт проектирования многофункционального
интерьера комнаты.

стилевых начал. Функциональная
красота
предметного наполнения интерьера (мебель,
бытовое
оборудование).
Создание
многофункционального интерьера собственной
комнаты. Способы зонирования помещения.
Выполнение практической работы «Проект
организации многофункционального пространства и
предметной среды моей жилой комнаты»
(фантазийный или реальный).
Дизайн и архитектура
Планировка
сада,
огорода,
зонирование
сада или приусадебного территории. Организация палисадника, садовых
участка
дорожек. Малые архитектурные формы сада:
беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водоёмы
и мини-пруды. Сомасштабные сочетания
растений сада. Альпийские горки, скульптура,
керамика, садовая мебель, кормушка для птиц
и т. д. Спортплощадка и многое другое в саду
мечты. Искусство аранжировки. Икебана как
пространственная композиция в интерьере.
Разработка плана или макета садового участка.
КомпозиционноОдежда как образ человека. Стиль в одежде.
конструктивные
Соответствие материи и формы. Целесообразность
принципы
дизайна и мода. Мода — бизнес и манипулирование
одежды
массовым сознанием. Конструкция костюма.
Законы композиции в одежде. Силуэт, линия,
фасон. Выполнение практической работы по теме
«Мода, культура и ты»: подобрать костюмы для
разных людей с учётом специфики их фигуры,
пропорций, возраста. Разработка эскизов одежды
для себя. Графические материалы.

Создавать в эскизном проекте или с помощью цифровых
программ дизайн интерьера своей комнаты или квартиры.

Дизайн современной

Принимать

Характерные особенности современной одежды.
53

Иметь представления о различных вариантах планировки
садового участка.
Совершенствовать навыки работы с различными
материалами в процессе макетирования.
Иметь
начальные
навыки
создания
объёмнопространственной композиции в формировании букета
по принципам икебаны.
Выполнять разработку плана садового участка по
образцу.
Иметь представления о том, как в одежде проявляется
характер человека, его ценностные позиции и
конкретные намерения его действий.
Иметь представления об истории костюма разных эпох.
Иметь представления о том, что такое стиль в одежде.
Иметь
представления
о
понятии
моды
в
одежде, о ее роли в современном обществе
Иметь представления о законах композиции в
проектировании одежды, создании силуэта костюма.
Выполнять практическую работу по разработке проектов
одежды.
участие

в

обсуждении

особенностей

одежды

Возраст и мода. Молодёжная субкультура и
подростковая
мода.
Самоутверждение
и
знаковость в моде. Философия «стаи» и её
выражение в одежде. Стереотип и китч.
Унификация одежды и индивидуальный стиль.
Ансамбль в костюме. Роль фантазии и вкуса в
подборе одежды. Выполнение практических
творческих эскизов по теме «Дизайн современной
одежды». Создание живописного панно с
элементами фотоколлажа на тему современного
молодёжного костюма. Разработка коллекции
моделей образно-фантазийного костюма.
Грим и причёска в Искусство грима и причёски. Форма лица и
практике
дизайна. причёска.
Макияж
дневной, вечерний и
Визажистика
карнавальный. Грим бытовой и сценический. Лицо в
жизни, на экране, на рисунке и на фотографии.
Азбука визажистики и парикмахерского стилизма.
Боди-арт и татуаж как мода. Понятие имидждизайна. Связь имидж-дизайна с паблик рилейшнз,
технологией социального поведения, рекламой,
общественной деятельностью и политикой.
Материализация
в
имидж-дизайне
психосоциальных притязаний личности на
публичное моделирование желаемого облика.
Выполнение практических работ по теме
«Изменение
образа
средствами
внешней
выразительности»: подбор вариантов причёски и
грима для создания различных образов одного и
того же лица. Выполнение упражнений по освоению
навыков и технологий бытового грима —
макияжа; создание средствами грима образа
сценического или карнавального персонажа.

54

современной молодёжной одежды.
Сравнивать функциональные особенности современной
одежды с традиционными функциями одежды прошлых
эпох по плану/ опорной схеме.
Использовать имеющиеся графические навыки и
технологии выполнения коллажа в процессе создания
эскизов молодёжных комплектов одежды.
Выполнять творческие работы по теме «Дизайн
современной одежды».

Иметь представления о том, в чём разница между
творческими задачами, стоящими перед гримёром и
перед визажистом.
Ориентироваться в технологии нанесения и снятия
бытового и театрального грима.
Воспринимать макияж и причёску как единое
композиционное целое.
Иметь представления об эстетических и этических
границах применения макияжа и стилистики причёски в
повседневном быту.
Иметь представления о связи имидж-дизайна с
публичностью, технологией социального поведения,
рекламой, общественной деятельностью и политикой.
Выполнять практические творческие работы по созданию
разного образа одного и того же лица средствами грима.